Galicische Dichtung: Literatur zwischen 1936 und 1976

Galicische Dichtung zwischen 1936 und 1976

Nach dem Bürgerkrieg (1936–1939) war die Franco-Diktatur (bis 1975) ein autoritäres Regime, das durch einen Mangel an grundlegenden Freiheiten und die Unterdrückung der sprachlichen sowie kulturellen Vielfalt Spaniens gekennzeichnet war. Infolgedessen mussten einige Autoren, die der Bruderschaft und der Partido Galeguista um Castelao angehörten, aus politischen Gründen emigrieren und setzten ihre literarische Arbeit in Amerika fort. Diejenigen, die in Galicien blieben, praktizierten die sogenannte innere Emigration, was zu einem literarischen Schweigen und mangelnder redaktioneller Tätigkeit in den 1940er Jahren führte.

Die Generationen der Nachkriegszeit

Xosé Luís Méndez Ferrín unterteilt die Dichter der Nachkriegszeit in drei Generationen: die Generation von 36, die Generation der „Link“ und die Förderung der Feste Minerva.

Die Generation von 36

Zu dieser Gruppe gehören Autoren, die zwischen 1910 und 1920 geboren wurden. Sie veröffentlichten bereits vor der Diktatur Werke. Wichtige Vertreter sind:

• Celso Emilio Ferreiro: Kultivierte die soziale Poesie, etwa in Longa noite de pedra (1962), satirische Gedichte in Viaxe ao país dos ananos (1968) und intime Lyrik in Celanova (1975).
• Aquilino Iglesia Alvariño: Zeichnet sich durch neotrobadorista Poesie und Landschaftsbeschreibungen in Corazón ao vento (1947) sowie existenzielle Poesie in De día a día (1960) aus.
• Xosé María Álvarez Blázquez: Bekannt für die neotrobadorista Poesie in Cancioneiro de Monfero (1953).
• Álvaro Cunqueiro: Sein Werk umfasst sowohl neotrobadorista Einflüsse als auch persönlichere Werke wie Dona do corpo delgado (1950) und Herba aquí e acolá (1980).

Die Generation der „Link“

Die Autoren dieser Gruppe wurden zwischen 1920 und 1930 geboren. Ihre Ausbildung fiel mit der verstärkten Repression der galicischen Kultur in den 1940er Jahren zusammen. Zu ihnen zählen:

• Antonio Tovar: Behandelte existenzielle Themen in Cancioneiro do Eume (1962) und soziale Themen in Esconxuros (1980).
• Luz Pozo Garza: Ein herausragendes Beispiel für intime und liebevolle Poesie, wie in O paxaro na boca (1952).

Die Generation der Feste Minerva

Diese Generation umfasst Autoren, die zwischen 1930 und 1940 geboren wurden. Sie nahmen an der Wiederherstellung der Feste Minervas in Compostela teil und veröffentlichten in der Sammlung Nova Illa (Galaxia). Sie brachen mit dem kulturellen Galizismus und wandten sich dem revolutionären Nationalismus zu. Es zeigten sich zwei Tendenzen: die existenzialistische „Schule der Finsternis“ und der „Sozialrealismus“.

• Manuel María: Existenzielle Poesie in Terra Cha (1954) und soziale Poesie in Documentos persoais (1958).
• Bernardino Graña: Begann mit existenzieller Poesie in Poema do home que quixo vivir (1958) und schrieb später Lobgesänge auf das Seefahrerleben in Profecía do mar (1966).
• Uxío Novoneyra: Bekannt für Landschaftslyrik in Os eidos (1955), Liebeslyrik in Muller pra lonxe (1987) und soziale Gedichte wie in Poemas caligráficos (1980).
• Méndez Ferrín: Begann mit existenzieller Poesie in Voce na néboa (1957), entwickelte sich zur sozialen Poesie in Poesía enteira de Heriberto Bens (1980) und führte mit Con pólvora e magnolias (1976) neue Themen und Formen ein, die eine neue Etappe der galicischen Poesie des 20. Jahrhunderts einleiteten.