Die literarische Avantgarde und ihre Strömungen (1910–1930)

Die Avantgarde: Eine Sammlung internationaler Kunst

Die Avantgarde umfasst eine Sammlung von internationalen Kunstrichtungen zwischen 1910 und 1930 in Europa. Diese Bewegungen reagierten auf bedeutende Veränderungen und Ereignisse wie das Wachstum der Städte, die Entstehung der Automobil- und Flugzeugindustrie sowie den Film (Kino).

Ihr Ziel war es, die Konzeption der klassischen Kunst als bloße Nachahmung der Wirklichkeit abzulehnen und nach neuen Wegen der Interpretation der Welt zu suchen.

Die Grundsätze der Avantgarde

• Die kreative Freiheit: Ein höchster Wert für den Künstler.
• Die Kunst: Sie kann irrational und visionär sein.
• Neuheit und Originalität: Die Kunst sucht das Neue und verfügt über einen scharfen, spielerischen und transgressiven Charakter, der etablierte Regeln und Traditionen bricht.

In der Poesie verschwanden die Barrieren, sowohl formal als auch thematisch und semantisch. Es wurde der freie Vers kultiviert, die Syntax verändert, Satzzeichen weggelassen und die Semantik sowie literarische Figuren erweitert.

Drei verschiedene Tendenzen

1. Vanguardismo / Kreationismus: Manuel Antonio

Manuel Antonio (Rianxo, 1900–1930) verstarb an Tuberkulose. Er war eine engagierte Persönlichkeit mit einem kompromisslosen, nationalistischen und unabhängigen Geist und bereiste viel die Welt. Sein Hauptwerk ist das Gedichtbuch "De catro a catro" (1928), obwohl später weitere Werke veröffentlicht wurden. Seine Technik umfasst den Kreationismus, freie Rhythmen, die Technik des Kalligramms, Ironie und Romantik.

2. Imagismus oder Hilozoismus: Luis Amado Carballo

Luis Amado Carballo (Pontevedra, 1901–1927). Seine Poesie bedeutete keinen totalen Bruch mit der Tradition; sie stellte eine Mischung aus traditionellen Elementen, populärer Metrik, Natur- und Meeresmotiven sowie der Schöpfung sensorischer Bilder dar, alles beeinflusst von aktuellen Strömungen.

3. Neotrobadorismo: Álvaro Cunqueiro und Fermín Bouza-Brey

Diese Richtung bestand aus einer Neuschöpfung der freien Liebe und Themen im parallelistischen Stil der Troubadour-Lieder (Cantigas). Es wurden Metaphern und Bilder verwendet, die von der Avantgarde oder der Volkskunst inspiriert waren, was eine Synthese aus Modernität und Tradition bot.

• Álvaro Cunqueiro: Bekannt für Werke wie "Cantiga nova que se chama riveira" (1933), "Dona do corpo delgado" (1950), "Mar ao norde" (1932) und "Poemas do si e do non" (1933).
• Fermín Bouza-Brey: Ein bedeutender Neotrobadorista, bekannt für sein Werk "Nao senlleira" (1933).