Miguel Hernández: Leben, Tod und Symbole in seiner Poesie

Leben und Tod in der Poesie von Miguel Hernández

Im Einklang mit der Idee der Bewertung des Lebens wird der Friedhof als letzte Ruhestätte abgelehnt. Stattdessen wird die Zugehörigkeit zu dieser lebendigen Strömung, die durch die ganze Natur fließt, betont, die mehr als einfacher Staub ist. Diese Idee wird in der Elegie "Ramon Sije" wiederholt. Das Gleiche tritt im Herzen der Ermutigung für den entmutigten Freund Mohn auf. Der Tod spielt eine dominierende Rolle in der Poesie von Miguel Hernández. Der Dichter sieht das Leben ständig mit dem Gespenst des Fleischfresser-Messers bedroht. Diese Bedrohung überschattet sentimental die Impressumspflicht-Marke in all seinen Werken und verleiht seinem künstlerischen Schaffen eine besondere Farbe und Rhythmus, was auf eine grundsätzlich tragische Vision des Lebens hindeutet. Quevedo lehrte ihn, den düsteren Hintergrund der Dinge zu entdecken. In "Perito de Lunas" fordert die Besessenheit des Todes in einer metaphorischen Sprache den Beerdigungszimmermann auf, einen Kiefernsarg für den Friedhof zu fertigen, und bittet darum, eine Grube unter ihren Blumen zu graben, damit ihre Liebe das Leben öffnen kann. Auch der Akt der Vereinigung des Paares symbolisiert das Leben, aber durch den symbolischen Tod in diesem Fall beides. Blut ist die Quelle des Lebens und des frühen Todes. Das Lebensblut ist auch ein tödlicher Strom von Dolchen, die sich in eine Leiche verwandeln, und kein Wind. Das Leben ist eine große und umfangreiche Wunde, die bis in den Tod weiter sinkt. Das immense Leid und der Schmerz sind vor allem in dem Strahl, der die Wunde nicht öffnet, durch die ungerade Einsamkeit oder unerfüllte Liebe nicht halt macht. Obwohl sich ihr Anwendungsbereich objektiv lieben, werden die Schmerzen nur noch verstärkt. Der Gedanke an den Tod stört Miguel Hernández überall. In dem Strahl, der in der Elegie weiterhin Ramon Sije Rebellen und würde die Erde zu öffnen und die Begleiter starten aus den Klauen des Todes. In der Cancionero hat die tiefen Gedanken über Leben und Tod die Form des klassischen Grundes der Kürze des Lebens, verglichen mit Blumen. In Michael das Problem des Todes noch nicht gelöst ist und nicht nach einer Lösung suchen. Der Dichter sucht Superacionn des Todes und der menschlichen Beschränktheit in der ehelichen Liebe erhalten Sie kosmische Dimensionen und ihre Bedeutung in der Kind und Eltern zu verewigen in die Ewigkeit.

Bilder und Symbole in Hernández' Werk

Miguel Hernández verwendet viele literarische Geräte, aber unter all den Highlights Metapher ein wesentliches Element der Experte in Lunas, leidet an einer milden Objekte kosmetischen entstellend. Der Dichter-Pfarrer gehen, um die reale Welt Quelle jeden Tag ihr Leben in metaphorischen Material. Jene mit der Zitrone, gut, die Feigen, die pitas oder Hof. Die Gedichte sind eine Form von Rätseln, lyrische Rätsel, wie Gary sagt Diego.

Bone beschreibende und bildliche Bild spiegelt die visuellen Eindrücke der realen Ebene, sondern durch Ausdrücke umschrieben. Nach und nach einem Stil sind bunt Metaphern, sensorische und abstrakt, umarmt Bilder von Schönheit erreicht. In der Metapher seiner inneren Drama ist das Bild, ihren Charakter zu verlieren descripitvo der externen Gegebenheiten und fangen an, innere Zustände wiedergeben. Der Dichter gebraucht das Bild-und Substantiv ist die Metapher-Vergleich. In der Strahl, nicht halt macht, was einmal ein Liebhaber melancholische, sentimentale jetzt schmerzenden Leidenschaft. Die Strafe wird Hurrikan Lava, Blitz, Fleischfresser Messer ... dh das Bild wird intensiviert. In vielen Gedichten finden wir MH bimembracion, wie Sie sterben Kaste und leicht. Dies dient zu geben, Inhalte zu den Sonetten von Liebe und Leidenschaft sowie ihnen eine Shout-und Containment-Bereich. Wie der Dichter wird sich seiner selbst und seiner dichterischen Persönlichkeit Sprichwort sagt, ändern sich die Strukturen bimembracion lange Anhäufung bewusst. Ein neuer externer Faktor, der Surrealismus, dem Dichter auf die Verwendung der Bilder, fett, Visionär. Der Dichter ist die Weiterentwicklung zu den typischen Bild und es zahlt Hernandiana das Symbol des Messers mit den intimsten Gefühle und die wesentlichen Ideen seiner poetischen Welt. Das Bild der Winde des Volkes ist eine Rückkehr zu einer Welt der Realitäten durch die Sinne, seine Schwere und Härte auferlegt. Die reichliche Verwendung von Synästhesie ist eine sehr effektive Techniken, um die Bilder Originalität und Kraft zu kommunizieren. In Winds of Leute finden, die Aufzählung Loblied für seine Ballade singen in den Wert der hispanischen Wettlauf gegen die lange Aufzählung ist chaotisch, eine Welt des Hasses beschreiben, Schrecken, Tod ... Winds of Personen als der Mann lauert in Metaphern der sexuellen Motiv sind bis zu seinem natürlichen Zweck der Fortpflanzung verbunden. In seinem Buch der Poesie, Blitz, Blitz und Feuer weiter, dass das Verbrennen ist der Wunsch. Der Blitz vermittelt das leidenschaftliche Feuer, das verbraucht der Liebhaber und die Wunde sie verursacht. Das Blut ist das sexuelle Verlangen, T-Shirt Männer und der weiblichen Brust Zitrone. Die Frustration darüber, dass in Flüchtigkeit des Dichters der geliebten Josefina Manresa führt zu Schmerzen, einer der wichtigsten Fragen in diesem Buch auftritt. Die Nacht, die Dunkelheit und Leere sind das Thema des Todes in Zusammenhang stehen. Waffen sind ein aggressives Symbol des Schmerzes. Der Mond symbolisiert ändern, Vitalität und Fruchtbarkeit. Der Wind ist die Kraft, mit den Werten des Friedens und der Freiheit gutgeschrieben wird. Land ist eine weitere Komponente seiner Dichtung. Er kam auf die Erde als Mutter, die seiner Geburt und werden Sie nach Ihrem Tod willkommen.