Der Modernismus in Katalonien (1892-1911)

Der Modernismus in Europa war eine kulturelle Bewegung des späten 19. Jahrhunderts. Er versuchte, alle Künste in das gesellschaftliche Leben zu integrieren und die katalanische Kultur zu modernisieren und zu europäisieren (1892-1911).

Meilensteine des Modernismus

Die Entstehung des Modernismus fiel mit sozioökonomischen Veränderungen zusammen, die Katalonien modernisierten, wie die Weltausstellung von 1888. Gruppen junger Intellektueller, die hauptsächlich aus bürgerlichen Familien stammten, waren unzufrieden mit ihrer Klasse, weil sie ihre Ideale des Fortschritts und der Freiheit nicht in den Bereichen der Machtausübung umsetzen konnten. Der Modernismus durchlief zwei Phasen:

• Von 1892 bis 1900: Bildung von Trends und Kampf um die Aufhebung der bürgerlichen Einheit am Ende des Jahrhunderts. Intellektuelle und Künstler versammelten sich in modernistischen literarischen Festen in Sitges. Es entstanden emblematische Zeitschriften wie L'Avenç (1889-1893), Catalònia (1898-1900) und die literarischen und künstlerischen Zeitschriften Quatre Gats und Pèl i Ploma.
• Von 1900 bis 1911: Die Kunst und die Literatur des Modernismus konsolidierten sich und wurden als Konsumgut für die neue und wohlhabende Bourgeoisie zugelassen.

Die ideologischen Strömungen

Es gab zwei vorherrschende Strömungen:

• Regenerationismus: Im Gegensatz zum Konservatismus der Bourgeoisie nahm er eine kosmopolitische Sicht auf die Kultur ein und versuchte, die Kunst von den ungebildeten Massen zu regenerieren. Die wichtigsten Künstler waren: Jaime Brossa und Ignasi Iglésias.
• Ästhetizismus: Santiago Rusiñol wandte sich entschieden von der Realität und den Konflikten in der Gesellschaft ab und sah die Kunst als eine einzigartige und individuelle Erlösung an. Sie betrachteten die Kunst als eine Religion, als eine heilige Erscheinung. Sie spiegelten die Sorge um die Rolle des Einzelnen und vor allem des Künstlers in einer bürgerlichen Gesellschaft wider, die als leichtfertig und oberflächlich angesehen wurde.

Poesie

Die Poesie stellte eine Weiterentwicklung im Vergleich zur Renaixença dar. Es wurde nach einer Erneuerung der Verskunst und der Themen gesucht. Joan Maragall war der wichtigste Intellektuelle des Modernismus, sowohl in der modernistischen Theorie als auch in der poetischen Praxis.

Der Roman und die Erzählung

Das Vorbild für den Roman befand sich in ganz Europa in einer Krise. Die katalanischen Erzähler wählten die folgenden Modelle:

• Symbolistischer Roman: Konzentrierte sich auf ländliche Dramen, die in den Bergen spielten. Das Thema war das ländliche Leben. Die Sprache sollte die Sprache der Bauern, Fischer usw. widerspiegeln. Weitere bemerkenswerte Autoren: Raimon Casellas, La novel·la d'un idil·li (1901); Víctor Català, Solitud (1905); Joan Puig i Ferreter, Aigües encantades (1908); Josep Pous i Pagès, La vida i la mort de Jordi Fraginals (1912).
• Dekadenter Roman: Er ging von der Beschreibung zur Suggestion über. Er versuchte nicht, die objektive Realität wie der realistische Roman widerzuspiegeln, sondern das Innere. Autoren: Prudenci Bertrana, Josafat (1906).
• Konsumroman: Er repräsentierte den Zerfall des Romans in separate Geschichten, die nur durch das Thema verbunden waren. Autor: Santiago Rusiñol, L'auca del senyor Esteve.

Theater

Eine tiefgreifende Erneuerung war das charakteristische Merkmal des Genres im Modernismus. Es herrschte die symbolistische Ästhetik vor, und Santiago Rusiñol war der wichtigste Vertreter. Ein weiterer Trend war der Regenerationismus, der Vitalismus und der Naturalismus (Josep Pous i Pagès).