Noucentisme und die Poesie von Josep Carner: Klassizismus und mediterrane Schönheit

Noucentisme und Josep Carner

Die Bewegung und ihr Kontext

Der Noucentisme entstand als Reaktion auf den Modernisme und repräsentierte die Interessen der katalanischen Bourgeoisie. Angeführt von Persönlichkeiten wie Prat de la Riba, verfolgte die Bewegung die Schaffung eines geordneten und kultivierten Klimas. Wichtige Figuren waren Pompeu Fabra (Grammatik), Eugeni d'Ors und Josep Carner (Literatur). Zwischen 1914 und 1920 kam es zu sozialen Konflikten, die durch die Russische Revolution und den Terrorismus verschärft wurden. Die Diktatur von Primo de Rivera im Jahr 1923 markierte einen Wendepunkt.

Josep Carner und die Noucentistische Poesie

Eugeni d'Ors, der Theoretiker des Noucentisme, prägte die Bewegung maßgeblich. Carners Poesie zeichnet sich durch ihren klassischen Stil aus. Sie ist eine Abkehr von der Romantik, mit dem Selbst im Zentrum und der Betonung von Inspiration und Zufall. Maß und Ordnung bilden die Grundlage seiner Gedichte. Carners Werk ist frei von Verzweiflung, Drama oder Tragödie, stattdessen findet man eine sanfte Melancholie, Ironie und subtile Intelligenz. Seine Sprachbeherrschung zeigt sich in der Verwendung von Neologismen, Archaismen und umgangssprachlichen Ausdrücken. Er schuf eine flexible, moderne katalanische Sprache, der er trotz seines Exils treu blieb. Carner verwendete klassische Formen wie das Sonett und zeigte Interesse an Rhetorik. Seine Poesie ist weder künstlich noch barock – Ironie, Weisheit und Zärtlichkeit bewahren ihn davor. Er wählt Elemente des Alltags, um eine stilisierte Realität zu schaffen, die durch Schönheit und Eleganz besticht.

Les fruites saboroses (Die schmackhaften Früchte)

Dieses Gedicht präsentiert eine stilisierte Romantik mit griechischen Namen inmitten einer farbenfrohen Natur. Es ist ein klassisches Gedicht über die Natur, das die Eleganz und den Umfang von Carners Auseinandersetzung mit der Conditio Humana zeigt. Die verschiedenen Lebensabschnitte – Kindheit, Jugend, Reife – werden positiv dargestellt. In jedem Gedicht findet sich eine großzügige Akzeptanz der Freude und des Geschmacks am Leben. Obwohl Alltagsszenen dargestellt werden, sind sie nie vulgär, sondern stilisiert und in eine harmonische, schöne Welt eingebettet. Die griechischen Namen schaffen Distanz zur Realität und betonen den idyllischen Charakter der Natur. Die Natur ist gütig, großzügig und manchmal sogar humorvoll personifiziert. Die Landschaft ist mediterran. Die Früchte symbolisieren das menschliche Leben und seine verschiedenen Phasen. Die Figuren sind meist Frauen und Kinder, die die Freuden der Natur und des Zuhauses genießen. Die Metrik ist reich und abwechslungsreich. Carners objektive Haltung und die ruhige Akzeptanz der Conditio Humana zelebrieren das einfache Glück des Lebens, eine Art Paradies, das durch Ordnung, Reinheit, Schönheit und Harmonie gekennzeichnet ist.