Die Novela der Generation 98: Unamuno, Azorín und Baroja

NOVELA: Im Verlauf des 20. Jahrhunderts lässt sich in der spanischen Novela eine klare und entschiedene Erneuerung beobachten, die sich von den Techniken des Realismus löst. Zu den zentralen Merkmalen gehören die Subjektivität, bei der die Novela zu einem Instrument wird, das die Ausdrucksweise des Gefühls und des Denkens des Autors vermittelt (Unamuno), die Verwendung von Bildern und einer expressiven Sprache (Valle-Inclán), der Verlust der Bedeutung des Plots, der sich in Szenen zerlegt (Azorín), sowie die Landschaft, die als Rahmen der Handlung zum Symbol wird (Azorín).

Miguel de Unamuno war ein Geist, der sich als Außenseiter verstand, widersprüchlich und heterodox. In seinen Werken spiegelt sich dies wider, und er stellte die Gewissheiten seiner Landsleute infrage. Seine Romane kreisen um Probleme der menschlichen Existenz. Er erneuerte die Gattung der Novela und erfand den Begriff Nivola, um die Modelle seiner Erzählungen zu benennen. Diese zeichnen sich durch eine ausdrucksstarke Nacktheit aus, es fehlen Beschreibungen und Sittenmalerei. Stattdessen stehen die intime Dimension, die Bedeutung des Dialogs, die Präsenz der einzelnen Agonistischen Figuren, die im Ringen gegen den Tod stehen, die Mischung von Realem und Fiktivem sowie eine offene Struktur mit innerem Monolog im Vordergrund.

Sein erster Roman, Frieden im Krieg, behandelt die Karlistenkriege und hat einen tendenziell autobiografischen Hintergrund. Liebe und Pädagogik erzählt die Geschichte von Don Avito Carrascal, der scheitert, als er versucht, seinen Sohn nach bevorzugt modernen pädagogischen Theorien zu erziehen. Nebel behandelt existenzielle Probleme: Augusto Pérez verzweifelt an den Misserfolgen seiner Liebe, will sich das Leben nehmen und kommt schließlich zu Unamuno, der als Figur im Roman auftritt und ihn darum bittet, nicht zu sterben. Er entdeckt, dass er eine fiktive Person ist, und bittet seinen Schöpfer, ihn sterben zu lassen. In Abel Sánchez geht es um kainitischen Neid, in Tía Tula um die frustrierte Mutterschaft. In Don Manuel Bueno, Märtyrer (San Manuel Bueno, mártir) heilt ein Landgeistlicher den Glauben seiner Gemeinde, obwohl er selbst den Glauben verloren hat, und entscheidet sich, ihn zu bewahren.

José Ruiz Martínez, Azorín, stammt aus Monóvar (Alicante). Er begann seine Novelistik mit autobiografisch geprägten Erzählungen, in denen er als Figur erscheint, mit dem Namen Antonio Azorín (Der Wille, Antonio Azorín, die Bekenntnisse eines Philosophen). Später schrieb er Romane, in denen er die Sorgen der Autoren von 98 ausdrückte (das Schicksal, das Böse, das Schicksal ...) und innovative erzählerische Techniken verwendete (Doña Inés, Surrealismus, Leute ...). Sein Stil ist nüchtern, präzise, mit sehr kurzen Sätzen und einem einfachen Wortschatz. Er zeichnet sich durch die Beschreibung von Umgebungen und die Charakterisierung der Figuren aus, durch einen detailverliebten und meditativen Rhythmus.

Pío Baroja ist zweifellos der bedeutendste Novelist seiner Zeit. Er wurde in San Sebastián geboren. Nach seiner Tätigkeit als Mediziner widmete er sich der Literatur. Sein Charakter war einzelgängerisch und introvertiert, und trotz eines oft emotionalen Hintergrunds vertrat er einen radikalen Pessimismus hinsichtlich der menschlichen Natur und Lebensbedingungen. Im Hinblick auf sein Werk lassen sich drei Phasen unterscheiden:

• Erste Phase (1900 bis 1910): Der Weg der Vollkommenheit, die Trilogie des Lebens mit Die Suche, Schlechtes Kraut und Morgenröte, sowie Der Baum der Erkenntnis, Zalacaín der Abenteurer oder Die Unruhe des Santi Andía und andere. Diese Romane drücken den Geist der Gruppe von 98 und das Ende der Krise des Jahrhunderts klar aus. Die Figuren suchen einen Sinn für ihre Existenz, einige stehen in Konflikt mit sich selbst und mit ihrer Umgebung, manche erliegen schließlich, andere setzen ihre Träume von Freiheit fort.
• Zweite Phase (1913 bis 1936): Hier zeigt sich eine kreative Kapazität, die Baroja dazu bringt, frühere Formen zu verlassen, und deren Erzählungen durch zahlreiche ideologische Abschweifungen geschwächt werden (Memoiren eines Mannes der Aktion).
• Dritte Phase (1937 bis 1956): Hervorzuheben sind seine Memoiren, Das Ende des Weges zur letzten Runde. Baroja verteidigte in seinen letzten Romanen eine Rhetorik des Tons (kurze Absätze, sehr knappe Sätze, ein Wortschatz für alle Zwecke, Knappheit an syntaktischen Verknüpfungen). Obwohl er die Sorglosigkeit in der Form des Schreibens bewahrte, beurteilen Kritiker seinen aktuellen Stil im Licht seines Beitrags zur Novela: Die Novela ist eine Gattung im Wandel, die die absolute Freiheit des Romanciers verteidigt und folgende Prinzipien berücksichtigt. Zu ihren Qualitäten zählen Natürlichkeit, Lebendigkeit, dynamische Umgebung und Aufnahme der Realität, ohne eine präzise Struktur, ohne klare Progression oder Handlungsentwicklung. Er komponiert seine Erzählungen aus Episoden, aus Abschweifungen, mit einer zentralen Figur. Seine Figuren sind eine Projektion der Welt, mit ihrem Mangel an menschlicher Substanz: Sie sind Außenseiter, die sich der sozialen Umgebung widersetzen, die sie zum Leben zwingt, und die nicht die Energie besitzen, ihre Ziele zu verfolgen. Das Tempo ist schnell und wendig.