Spanische Literatur: Moderne, G98 und Avantgarde

Die Erneuerung der Ästhetik der Moderne

Die Erneuerung der Ästhetik der Moderne, die poetische Sprache, erstreckt sich auf Prosa und Dichtung. Sinnlichkeit, Idealisierung und Stilisierung der Realität bilden die Grundlage der Werke. Die Generation 98 behält Aspekte der Moderne bei, reagiert aber gegen den vulgären Stil und greift manchmal die Themen und Ideen des Naturalismus auf (Baroja), in anderen Fällen das geistige und existenzielle Denken Deutschlands (Unamuno) und in wieder anderen Fällen Formen einer neuen Sensibilität der Romantik und Nostalgie (Azorín).

Unamuno: Philosophische Tiefe und existenzielle Sorgen

Unamuno, geboren in Bilbao, war Universitätsprofessor für Griechisch, Dramatiker, Dichter, Essayist und darüber hinaus ein Intellektueller und Denker. Er ist einer der einflussreichsten Autoren unserer Zeit, dank der Tiefe seines Denkens und seiner Sorgen. Die literarische Gattung, die er jedoch für seinen intellektuellen Ansatz, seine philosophische Weltanschauung und seine ideologischen Bedenken wählte, war der Roman. Seine Bedenken bezüglich der Unsterblichkeit spiegeln sich in San Manuel Bueno, Märtyrer wider. Er nannte seine Romane Nivolas, um sich vom Realismus zu distanzieren. In direkter Sprache lässt der Autor seine Figuren handeln, die als ihr eigenes Recht gelten. In den Nivolas ist die Sprache viel geistiger.

Baroja: Pessimismus und Kritik an der Gesellschaft

Baroja lebte in Madrid und widmete sein ganzes Leben der Literatur. Er ist der größte Schriftsteller seiner Zeit. Allein in der Natur, obwohl er ein tiefes Angebot unterhält, hegt er immer einen Pessimismus hinsichtlich der Natur und des Menschen. Seine Arbeit ist besonders kritisch gegenüber der globalen Gesellschaft als Ganzes, daher misstraut er sozialen oder religiösen Organisationen und politischen Parteien. Darüber hinaus glaubt er an die guten Gefühle des Menschen und sieht das Leben als einen Kampf, in dem der Schwache immer verliert. Zu seinen Werken zählen Der Baum der Wissenschaft oder Rastlosigkeit.

Valle-Inclán: Von der Moderne zur Avantgarde

Valle-Inclán wurde in Pontevedra geboren. Seine Ideologie entwickelte sich im Laufe der Zeit von einer traditionellen Rechten zu radikalen linken Positionen. Er ist ein hervorragender Schriftsteller. Er hebt das spanische Drama auf die höchsten Standards der Moderne und macht den Roman zu einem der größten, der mit dem traditionellen Begriff des Genres bricht.

Valle-Inclán: Die Sonaten und die Moderne

Valle-Inclán beginnt mit den Sonaten in der üppigsten Moderne, reich an brillanter Sprache, in der sensorische Elemente für die Stilisierung und Idealisierung der galizischen Landschaft verwendet werden (z.B. Sonate des Feuers).

Valle-Inclán: Das Groteske und die Avantgarde

In einer zweiten Periode orientiert sich Valle-Inclán an der Moderne, um die Grundregeln zu deformieren, ähnlich wie in der Avantgarde-Malerei, mit dem Grotesken. Er versucht, die Realität zu entlarven, indem er sie verzerrt, und so ist das Groteske die authentische Realität. Dies ist einer der großen spanischen Beiträge zur europäischen Avantgarde. Zu seinen grotesken Romanen zählt Tirano Banderas, einer der großen Romane des Jahrhunderts, der den Diktator mit einer Technik parodiert, die die Zeit mit ihrer filmischen Sichtweise verzerrt und vorantreibt.