Das spanische Theater vor dem Bürgerkrieg: Ein Überblick

Das Theater vor dem Bürgerkrieg

in dieser Zeit gab es eine Unterscheidung zwischen einem kommerziellen Theater (er hatte großen Erfolg) und eine, die Erneuerung suchte eine (es war minor) kommerzielle Theater: Es finden: Jacinto Benavente: Seine Werke wurden Mäßigung gekennzeichnet durch und eine akribische Realismus der Inszenierung, die sich auf die Bedenken seines Publikums, des Adels. Konzipiert das Theater als ein Instrument der Illusion und Flucht, überragend die wichtigsten diálogo.Obras "Interessen", "Die malquerida." Theater in Versen: Nach dem flüchtigen Mode Französisch Theater, mit historischen Themen und moderne U-Bahn. komischen Theaters: Es umfasste Musik, Gesang und Tanz, Theater genossen die sich großer Beliebtheit. Es war ein Theater, mit lyrischer Begleitung, auf der Suche nach Unterhaltung des Publikums. Die Gattungen des Dramas sind: Operette: Presents frivolen Themen und verleiht Bedeutung, um visuelle Aspekte. Überarbeitung betont erotische Elemente und kosmopolitische Umgebung Vodevil: Comedy frivol, leicht und würzig komplexe Intrige. Toy Comic Wandeln Sie das Durcheinander Durcheinander, verzichtet jeder Plausibilität. Sainete. auf der beliebten Welt Konflikte Madrid mit Liebe, Eifersucht, Ehre und Macht Basierend Astrachan: Basierend auf dem Comic Absurdität ist nachrangig Handlungen, Situationen und wichtig dieses Theater personajes.Autores sind: Alvarez Quintero Brüder, seine Werke der andalusischen Stereotypen erfunden und anmutig, mit einem glatten Aktion, die wichtigsten Werke sind seine: "Der Anzug der Lichter", "Der Hof-Malvaloca-Pedro Muñoz Seca: Schöpfer von Astrachan, die wichtigsten Werke waren seine "Don Mendo's Revenge", "Die Extreme berühren sich." Carlos Archin Farce besonders große und groteske Tragödie. Wachsende Das Theater Renovierung: Federico García Lorca Rau Jacinto Comedy Theatre. Unamuno schlug eine dramatische führen Sie den öffentlichen Schlüssel, so genannte Phase für eine kahle, mit wenigen Zeichen an die Oberfläche verlassen den Kern seiner Leidenschaften. Er berechnet und die Bedeutung der Innerlichkeit, und immer versucht, Drama der Suche nach den ultimativen Realität durch, somit ein Mittel der Erkenntnis. Seine bekanntesten Werken gehören "Freda''~" Solitude "," Raquel Ketten "und" Brother John "

Azorín Ich hatte ein Theater, das Benutzer gesucht Experimentieren _und den Kampf gegen die Naturforscher Ästhetik zugunsten der anti-realistischen Drama, Fantasy enthalten das Unterbewusstsein und. Wollte die Technik und die Struktur der Theater zu verwandeln, sagte der Dialog und Aufklärung. Seine Grundthemen sind Glück, z. B. Zeit und Tod. Seine herausragenden Drama ist die Trilogie "unsichtbar".Valle-Inclan Theater Valley seiner Zeit war gekennzeichnet durch seine von Ausbruchsversuch aus dem Theater, was ihn zu hohlen schaffen. In seinen Anfängen, angewandte Modernismus zu Drama und anstatt eine poetische Theater, ging durch Figuren mit realistischen Sprache und Haltungen. ironisiert "Der Marquis de Bradomin" und "Der Sohn der Seelen" sind zwei seiner frühen Werke, die Ehebruch mit der Frage der und eine dekadente, Fin de siècle Heldin. Dann führte eine Reihe von Dramen, Komödien ist das wichtigste Barbar. Diese Werke haben Themen, persönliche Atmosphäre und das heißt, waren Galizien in eine mythische, porträtiert intemporal.Se einer archaischen Gesellschaft, und ihre wichtigsten Konflikte Lust, Stolz, Grausamkeit, Willkür und Sünde Barbaras. * Comedy: Trilogie, bestehend aus Eagle Crest, Romantik von Wölfen und Silber Gesicht, seine Figuren verkörpern grundlegende Impulse von Mensch und bewegen unerfindlichen Gründen Elemente. esperpento, als Anthony Zarrepas bezieht sich auf die Tradition der Groteske diese auf die zugrunde: Aussehen Verzerrung Verstopfung, Verschmelzung von Mensch und Tier, Mixed-Reality-Traum. All dies zu produzieren Gelächter und Verwirrung. Ridiculazacion Technische DCE Distortion und die pariencia "als Reflexion eines Hohlspiegels" Tal * Inclán. In der Welt der Tragödie und Travestie sprpnto koexistieren, Angst und Spaß, Unsinn, Heiterkeit und Betroffenheit. Topic Kunst Komödie Posse, Alpträume, Karneval, Spott und Misserfolg. Die Charaktere sind Puppen und Figuren auf die Schwäche des menschlichen Geistes zu symbolisieren. Nach dem Tal selbst gibt es 3 Möglichkeiten die Welt zu sehen.