Trauerkopf bedeutung

Formale Analyse: Zusammensetzung: Eine Darstellung einer Frau auf einer horizontalen Fläche, die eine große Lücke unter den pits.Té einige figurative, aber die Frau wird symbolisch schematisch wider, z. B. Gesicht zeigt Liegeposition (in keinem Verhältnis zum Körper) -> Die Autorin ermuntert die höchsten Teil der weiblichen Anatomie zu der Art der Ausgabe zu erreichen, dass requereix.Veiem ein Übergewicht der Kurve überträgt Stille und Ruhe, sowohl in der buit.Hi als rundliche Vorherrschaft der gebogenen Linie, die Stille und Ruhe überträgt sowohl abgerundet und die anhaltende Faszination x buit.Hi eine symbolische Bedeutung Vakuum ixl'excavació festen Volumen mit dem Ziel, Möglichkeiten offenbart internes.L Skulptur griff die Frau den Bauch x in den Köpfen der Betrachter ein einzigartiges Bild von sich selbst geschaffen. Inhalt und Bedeutung: Bild lügt, des Autors Lieblingsthema, liegende menschliche Gestalt. Umdeutung der antiken Göttin in prähistorischer Bauch und Brust, die in Bereichen des Körpers Moore's vorherrscht, ist der Bauch buit.Funció: dekorative mitològica.Aportacions, Innovationen.
Autor: Eduardo Chillida Timeline: 1959 - 1963Estil: abstrakte Kunst Technik: Schmieden Material: Stahl Formen: Skulptur ohne Farbe: Monochrome Sie sind hier: Galerie Maeght in Paris Artikel: Dies zeigt, das Gleichgewicht zwischen festen und leeren Bereiche in der unter denen die Form entwickelt sich frei im Raum. Die verschiedenen Begriffe in Englisch, dass die Schraube bewirkt, leere Räume zu verlassen, die integraler Bestandteil der Skulptur geworden. Formale Analyse: Zusammensetzung: Es ist eine abstrakte Struktur, weit weg von jeder Vorwand figurativ. Chillida erstellt von leeren Wechselbeziehung von geraden und geschwungenen Formen. Wir finden die Absicht der Zeichnung in Grafiken. Movement: Wir haben eine gewisse Dynamik, die durch die Beziehung zwischen Masse und Leere. Dieser Schritt zeigt uns der Aspekt der inter-und externen el'obra. Vermittelt den Eindruck, der ständig in Bewegung.


Symmetrieachse: Es ist keine Symmetrie-Achse, hat aber eine Wellenlinie bewegt. Elektrizität: Das Spiel von Licht gegeben x Wellenlinie Bewegung, die leeren Räume. Rhythm: Wir haben eine Änderung der Geschwindigkeit, links ist die Sache mehr verdreht, und rechts Formen sind weicher und rectes.Batalla: Autor: Wasily Kandinsky Timeline: 1911 Stil: Abstrakte Kunst Technik: Öl
Support: Canvas Current Location: Düsseldorf Thema: Ein Kampf zwischen Rittern in ein Märchenland, dass in Betracht gezogen hat, dann ein Kampf zwischen Bildelementen und nach dieser jüngsten Gesicht gelb mit blauer und der Geraden die geschwungene Linie. Formale Analyse: Drawing: Verwenden Sie den Punkt und Linie. Der Punkt ist die Zelle Orignal ruhen, verstorben. Die Linie ist die Trace-Nummer quna in Gang gesetzt wird, wenn wieder auf. Die Formen neigen dazu, in ein Meer von Flüssigkeit Konturen der kontrastierenden Farben auflösen. Farbe: Es ist eine Symphonie der Farben und Schönheit, die trasnemten aufregenden Farben und Linien sind wie ein Tanz angeordnet. Zusammensetzung: Die Grafik basiert auf einem Märchen aus:-Zentrum: munanya blaue Silhouette der Burg gekrönt 1 x-left: Kampf gegen Ritter, x über einen Regenbogen. Der Bogen von St. Martin ist ein Element der semantischen Stufe Kandinsky.Al 1913 Kandinsky, sagt nicht die Absicht, einen Charakter in seiner Erzählung zu geben, x wird so zu einem Konflikt zwischen abstrakten Elementen: Gelb auffallende angleContingut vs Curve vs blau und Bedeutung:
Zwischen 1910 und 1914 Kandisnky macht 2 große Serie mit dem Titel "Kompositionen" und "Improvisationen".
Fauvismus: - Die Fauves ist die erste Avantgarde-Bewegung des zwanzigsten Jahrhunderts .- Die verwendeten Farben sind so unkonventionell, weil sie nicht die Realität zu beschreiben, aber in einigen Fällen wollen die Gefühle des Künstlers ausdrücken .- Die Perspektive ist vernachlässigt und Auch was das Volumen Farben definieren Objekte .- .- .- Das Licht ist sehr stark und dominant umfassende Immobilie vor Ort, die Festlegung der Konturen der Objekte durch die dicke Linie erfordert .- Die Farbe wird unabhängig von vertreten die ideale, nicht beschreibend, sondern wird ein Fahrzeug für den Übergang von Emotionen .- Die Fauves ist eine Bewegung von der Malerei Fauves (wilde Tiere) gebildet .- Die Qualifikation "wilden" wurde von der ironische Kommentar des Kritikers Louis Vauxelles gezogen , die den Salon Tartaux Besuch in Paris im Jahre 1905 beschrieb er die Farben der wilden Tiere.