Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Der Wandel im Barock: Von Michelangelo zu Bernini

Es scheint, dass die Kralle eines Löwen manchmal als Wappen oder als Element des Schutzes dient.

Die Positionierung der Kardinaltugenden

Der entscheidende Unterschied zwischen Michelangelo und Bernini liegt in der Darstellung und Positionierung der Tugenden. Bei Bernini sind dies Nächstenliebe und Gerechtigkeit, zwei der Kardinaltugenden.

Die stehenden Figuren passen sich der Form des Grabes und der Urne an. Dies führt zu einer Krümmung des Körpers, die der naturalistischen Interpretation der barocken Welt entspricht. Bernini betonte die innere Bewegung seiner Werke, während Michelangelo diese stets wegließ.

Offene Dynamik und Betrachterbindung

Während wir bei Michelangelo das Bild bewundern... Weiterlesen "Barocke Grabmäler: Berninis Dynamik und die Rolle der Tugenden" »

Die Generation von 27

Die "Generation von 27" war eine Gruppe von Dichtern mit ähnlichen Interessen und Hobbys. Zu ihr gehörten Federico García Lorca, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Jorge Guillén, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre, Emilio Prados, Dámaso Alonso und Gerardo Diego. Diese Liste könnte durch Essayisten wie José María Zambrano und Benjamín sowie Romanautoren wie Francisco Ayala und Rosa Chacel ergänzt werden. Alle Mitglieder teilten eine gemeinsame Eigenschaft: die Verbindung von Tradition und Originalität sowie die Brücke zwischen der Hochkultur und dem Populären.

Wichtige Strömungen

• Neopopularismus: Überwiegend Achtsilber, Assonanz und Reim. Es wurden Parallelen und Chöre aus populären Liedern

Die Ursprünge der Musik

Bereits in prähistorischen Zeiten entdeckten Menschen die klanglichen Möglichkeiten der Natur, markante Materialien, zum Beispiel einen Stock etc. In alten Kulturen wie Mesopotamien, Ägypten und Rom kannte man bereits Instrumente, denen magische oder religiöse Kräfte zugeschrieben wurden.

Frühe Entwicklung und Orchesterbildung

Die ersten Ensembles entstanden nach dem Mittelalter. Ab dem 16. Jahrhundert wurden Stimmen bestimmten Instrumenten zugeordnet, die bei Tänzen, Festen, Jagden etc. sowie zur Begleitung von Umzügen und zur Anstiftung zum Krieg eingesetzt wurden. Während des 17. Jahrhunderts wurde vor allem für Streichinstrumente komponiert. Im 18. Jahrhundert wurden nach und nach weitere Instrumente in das... Weiterlesen "Geschichte der Musik: Von den Ursprüngen bis zur Romantik" »

Theater im 16. Jahrhundert

Bis zum 16. Jahrhundert hatten die meisten Stücke einen religiösen Charakter und wurden in Kirchen im Zusammenhang mit religiösen Festen, insbesondere Fronleichnam, aufgeführt. Ende des 16. Jahrhunderts entstanden allegorische Dramen, die im gesamten 17. Jahrhundert großen Erfolg hatten.

Eine der wichtigsten Figuren des Theaters im 16. Jahrhundert war Lope de Rueda, Gründer der ersten spanischen Theatertruppe. Die originellsten Werke von Lope de Rueda sind die Pasos, kurze komische Szenen, die in seine Comedias eingefügt wurden. Die Pasos sind die direkten Vorläufer eines Subgenres des Theaters, das später entstehen sollte: der Entremés.

In dieser Zeit entstanden die ersten stabilen lokalen Theaterstätten:... Weiterlesen "Spanische Literatur im 16. Jahrhundert" »

Abstraktion

Abstraktion: Zeitgenössische Kunstbewegung, die ihre ästhetische Wirkung auf reine Farbe, reine Form und reine Qualität stützt, ohne figurative Bedeutung oder Nachahmung der sichtbaren Wirklichkeit.

Aquarell

Aquarell. Maltechnik, bei der das Pigment in einem wasserlöslichen Bindemittel, meist Gummiarabikum, gelöst wird.

Stilleben

Stilleben bezeichnet in der Malerei in der Regel meist kleinere Kompositionen, die Dinge oder unbelebte Objekte darstellen: Spielzeugteile, Obstkörbe, Blumen, Töpfe, Brot, Gemüse usw.

Chiaroscuro (Hell–Dunkel)

Chiaroscuro: Begriff, der die Wirkungen von Licht und Schatten in einer künstlerischen Arbeit beschreibt, insbesondere wenn diese sehr unterschiedlich ausgeprägt sind.

Local Color (lokale Farbe)

Akte und Szenen der theatralischen Genres

Ein Theaterstück wird in Akte eingeteilt, die durch eine Pause getrennt sind und in der Regel dreimal vorkommen. Akte wiederum werden in Szenen unterteilt, die durch das Eintreten und Austreten von Figuren gekennzeichnet sind.

Theatralische Genres

Tragödie

Die Tragödie ist das älteste Genre und stammt aus dem antiken Griechenland. Im klassischen Theater wurden die Helden, die oft in Versen schrieben, im Kult der Toten verehrt.

• Themen: Ernst, transzendent, Größe; mit einem gehobenen Ton behandelt.
• Figuren: Helden, Könige, Götter, die von starken Leidenschaften beherrscht werden.
• Ausgang: In der Regel tödlich für die Figuren.
• Beispiele: William Shakespeare, Aischylos, Sophokles, Euripides, Corneille,

Die Renaixença: Katalanische Identität und Kultur

Definition und Wiederbelebung der katalanischen Identität

Die Renaixença-Bewegung definierte und verwertete die katalanische Identität neu. Sie entsprang dem Wunsch, eine Zeit großer historischer und kultureller Vitalität zu rekonstruieren. Dabei wurde die katalanische Sprache als Motor der Bewegung genutzt. Die Idee, ein Gefühl des politischen Nationalismus wieder aufzubauen, entsprang der Literaturgeschichte.

Verbreitung der Renaixença-Bewegung

Die Verbreitung der Renaixença erfolgte hauptsächlich über zwei Medien: die Presse und die Buchindustrie. Die Jocs Florals (Blumenspiele) erwiesen sich als sehr erfolgreich und trugen dazu bei, bedeutende Schriftsteller wie Verdaguer, Oller... Weiterlesen "Die Renaixença: Katalanische Identität, Literatur und Kultur" »

Die Romanze des Grafen Arnaldos: Eine Einführung

Die Romanze des Grafen Arnaldos hat vier frühere gedruckte Versionen überlebt: in einem losen Blatt des sechzehnten Jahrhunderts, im Cancionero in London, im Cancionero de Romances von 1550 und im Cancionero de Romances sin año. Hinzu kommen weitere in der modernen sephardischen mündlichen Überlieferung.

Vielfalt der Versionen und ihre Besonderheiten

Obwohl es mehrere Unterschiede zwischen diesen Versionen gibt, weisen fast alle eine bemerkenswerte Erweiterung des Gedichts auf, insbesondere im Vergleich zur Version, die im Cancionero de Romances sin año überliefert ist.

Die Kraft des orphischen Liedes

Die hier vorgestellte Version konzentriert sich auf die Kraft des orphischen Liedes der Matrosen.... Weiterlesen "Die Romanze des Grafen Arnaldos: Versionen, Deutungen und Magie" »

Ausias March: Ein Wendepunkt in der katalanischen Poesie

Ausias March nimmt in der katalanischen Poesie die gleiche Stellung ein wie Ramon Llull in der Prosa. Während Ramon Llull (13. Jh.) die katalanische Prosa prägte, erschien Ausias Marchs Poesie (15. Jh.) zwei Jahrhunderte später. Bis zum 15. Jahrhundert wurde katalanische Poesie hauptsächlich in der Provence verfasst. Ausias March war der erste Autor, der in katalanischer Sprache dichtete, ohne sich der Provençalismen zu bedienen. Abgesehen von der reichhaltigen Volkspoesie markiert er einen Bruch mit der Tradition.

Leben und Wirken

Als Sohn des Soldaten und Dichters Pere March wurde Ausias March 1397 in Gandia geboren. Schon in jungen Jahren nahm er als bewaffneter Ritter an Feldzügen... Weiterlesen "Ausias March: Katalanische Poesie und Realismus im 15. Jahrhundert" »

Das Mosaik der Opferung der Iphigenie

Allgemeine Informationen zum Kunstwerk

• Autor: Unbekannt
• Datierung: Antike (Fundort: Empúries, 1848)
• Material: Tesserae aus Stein und Marmor
• Herstellungsart: Mosaiktechnik
• Trägermaterial: Wand oder Boden
• Abmessungen: 55 cm x 60 cm

Was ist ein Mosaik?

Ein Mosaik ist ein dekoratives Element, das durch die Kombination kleiner quadratischer Stücke (Tesserae) aus Stein, Glas oder Keramik in verschiedenen Farben gebildet wird, um unterschiedliche Formen und Muster zu erzeugen.

Formale Beschreibung und Komposition

Das Mosaik ist eine beeindruckende Kombination aus drei antiken Techniken: opus tessellatum, opus vermiculatum und opus sectile. Es vereint verschiedene Formen und Größen von Marmor- und Steintesserae sowie... Weiterlesen "Die Opferung der Iphigenie: Antikes Mosaik aus Empúries" »