Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Ägyptische Skulptur

Ägyptische Skulptur: Der künstlerische Ausdruck war in Ägypten von großer Bedeutung. Die verwendeten Materialien waren harter Stein und Granit. Auch Skulpturen aus Holz und Bronze wurden gefertigt. Es gab zwei Arten der skulpturalen Darstellung: das Relief und die freistehende Skulptur. Das Relief wurde in Gräbern und Tempeln als wesentliches Element der Architektur verwendet. Sein Zweck war es, die Tugenden und Kräfte der Götter zu verkünden und die tägliche Arbeit der Ägypter darzustellen. Die verwendete Technik war das Herausarbeiten und Vertiefen, d.h. das Schneiden in Stein. Freistehende Statuen unterstreichen die monumentale Skulptur. Ihr Hauptmerkmal ist die Unbeweglichkeit, also die Haltung, in der die... Weiterlesen "Altägyptische Kunst: Skulptur, Malerei und Architekturstile" »

Die italienische Renaissance: Malerei und Architektur

**Malerei der Renaissance: Einflüsse, Merkmale und Künstler**

**Raum-zeitliche Einordnung**

Zwischen dem 15. und 16. Jahrhundert.

**Historischer Kontext**

Die Renaissance-Malerei umfasst die Periode der europäischen Kunstgeschichte, die die mittelalterliche Kunst mit der barocken Kunst verbindet. Die Malerei dieser Zeit ist geprägt von der Wiederbelebung der klassischen Antike, dem Einfluss des Humanismus auf die Künstler und ihre Mäzene, neuen Techniken und künstlerischer Sensibilität. Sie markiert den Übergang zwischen dem Mittelalter und der frühen Neuzeit.

**Einflussfaktoren**

Die italienische Renaissance lässt sich in zwei Phasen oder Perioden einteilen:

• Im 15. Jahrhundert, dem Quattrocento,

SKULPTUR

Barockskulptur ist die Skulptur der Bewegung, mit sehr ausdrucksstarken Gesichtern und grober Kleidung.

Bernini: Ekstase der Heiligen Teresa

Monumentale Skulpturen, die mit großer Sorgfalt in den Ausdrücken gestaltet sind. Großartiger Einsatz unterschiedlicher Materialien, der uns verstehen lässt, dass die perfekte technische Beherrschung sowohl in Marmor als auch in Bronze erreicht wurde.

Suche nach malerischen Effekten:

Die Polychromie, im Fall von Spanien, oder Marmor in verschiedenen Farben. Verwendung von Szene-Theaterstücken, die ein Szenario schaffen, in dem das Publikum sieht, was passiert.

Geschmack durch die Kompositionen und spiralförmige Serpentinata: Figuren, die sich selbst oder in einer gewundenen Form drehen.

Apoll und

Autor: Oscar-Claude Monet

Über das Kunstwerk

Die farbigen Flecken, die wie loses Material erscheinen, wurden verwendet, um subtile Lichteffekte zu erzielen, wie die rote Umrandung, die die Reflexionen der Sonne und des Wassers darstellt. Diese waren getrennt, als sie sich dem Betrachter näherten.

Komposition

Im Hintergrund sind Handelsschiffe zu erkennen, aber der dichte Morgennebel verhindert, dass man eine separate, intensiv rote Runde sieht - die Sonne. Nähert man sich dem Betrachter, sieht man drei Ruderboote in einer ruhigen Phase. Das Aufkommen der Fotografie verärgerte die traditionellen Auffassungen von Malerei. Es gab eine Technik, die geeignet war, die Realität mit Treue einzufangen, und es fehlte nur noch die Farbe.

Stil

Die englischen... Weiterlesen "Impression, Sonnenaufgang: Claude Monets Meisterwerk" »

Allgemeine Merkmale der barocken Skulptur

Die barocken Statuen spielten eine wichtige Rolle in der architektonischen Dekoration, sowohl innen als auch außen. Im Gegensatz zu den axial ausgewogenen Renaissance-Skulpturen scheinen sie auf dem steinernen Boden zu leben, bereit, ihn jederzeit zu verlassen. Die Gesichter zeigen Leiden, Kampf, mit schmalen Lippen oder geöffnet zum Stöhnen. Die Muskeln sind angespannt und pochende Adern erscheinen unter der Haut. Auch Haare und Bärte sind ungepflegt, um eine bestimmte Stimmung einzufangen. Die Bewegung wird zu einer echten Besessenheit des barocken Bildhauers, der immer den Moment der Handlung erfasst. Dies geschieht durch offene Kompositionen, in denen Kleidung und Gliedmaßen heftig nach außen... Weiterlesen "Barocke Skulptur: Merkmale, Italien und Gian Lorenzo Bernini" »

Einführung

Das Mittelalter wird als die Periode der Geschichte zwischen dem Untergang des Römischen Reiches und der Entdeckung Amerikas betrachtet. Vom literarischen Standpunkt aus betrachtet, sind diese tausend Jahre um fast die Hälfte reduziert, da die ersten literarischen Werke aus dem zehnten Jahrhundert in kastilischer Sprache stammen.

Historische Ereignisse

In der letzten Zeit des Römischen Reiches besiedelten mehrere germanische Völker Spanien. Von diesen gelang es den Westgoten, die Halbinsel in einem Reich mit der Hauptstadt Toledo zu vereinen. Bürgerkriege führten zum Einfall der Muslime auf der Halbinsel. Die islamische Herrschaft dauerte acht Jahrhunderte. Während dieser Zeit existierten christliche Königreiche im Norden und... Weiterlesen "Mittelalterliche Literatur: Eine umfassende Analyse" »

Musikalische Analyse der Cantigas de Santa Maria

Tempo und Transkription

Das vorliegende Stück weist ein schnelles quaternäres Tempo im 4/4-Takt auf. Der Musikwissenschaftler Higinio Anglès, geboren im späten 19. Jahrhundert in Spanien und verstorben in den 1960er Jahren, führte die umfassende Transkription aller Cantigas de Santa Maria sowie weiterer mittelalterlicher Lieder durch. Er übertrug die mittelalterliche Quadratnotation und Rauten in die moderne Notenschrift, wie sie in der Musiktheorie bekannt ist. Anglès führte drei Studien zu den Cantigas durch, wobei jede Notenzeile separat analysiert wurde.

Melodische Merkmale

Die Melodie ist modal. Es ist die Verwendung von syllabischem und melismatischem Gesang zu beobachten, wobei die... Weiterlesen "Musikalische Analyse: Cantigas de Santa Maria & Santa Maria Strela Do Dia" »

Griechische Skulptur

Die griechische Skulptur wurde vornehmlich aus Marmor und Bronze, aber auch aus Holz, Gold und Elfenbein gefertigt. Es gibt zwei Haupttypen:

• Reliefs: zur Verzierung von Brüstungen und Friesen in Tempeln und Schreinen.
• Freistehende Skulpturen: Sie entsprachen dem hellenistischen Schönheitskanon, der sich durch Proportion, Ausgewogenheit, Symmetrie, Volumen und Bewegung auszeichnete.

Die Skulpturen waren sehr naturalistisch. Das zentrale Thema war die menschliche Figur, die verschiedene Götter, Göttinnen, Helden, Heldinnen und Athleten darstellte.

Skulpturale Zeiträume

• Archaische Periode: Hier erscheinen die ersten kleinen Figuren (Xoana), von denen man annahm, dass sie den Göttern huldigten. Häufiger sind jedoch Skulpturen

Merkmale der Barockmalerei

• Gemälde, die sich von der Geometrie der Renaissance lösten, zeichnen sich durch eine radiale Komposition aus, bei der Figuren und Objekte aus dem Mittelpunkt diagonaler Überschneidungen in verschiedenen Ebenen zu schießen scheinen. Dies erzeugt den Eindruck, dass die Figuren aus dem Bildfeld entweichen.
• Die Formen sind üppig, die Figuren übertrieben und ausdrucksstark, frei und morbide in der Draperie, umarmen einander in pathetischer und tragischer, manchmal sogar unmöglicher Haltung.
• Es sollte die Wirklichkeit durch einen gesteigerten Naturalismus darstellen, indem es auch das Hässliche oder Alte aufgriff.
• Die Farbe wird zur Hauptfigur des Gemäldes, wobei sie die Zeichnung in den Hintergrund drängt. Die Konturen

Die Anfänge des Theaters in Kastilien: 15. Jahrhundert

Im 15. Jahrhundert entwickelte sich in Kastilien eine bemerkenswerte theatralische Aktivität, und es sind sogar mehrere Theatertexte aus dieser Zeit erhalten geblieben. Im Mittelalter und im 16. Jahrhundert ist es oft schwierig, eine klare Unterscheidung zwischen dem eigentlichen Theater und verschiedenen Gedenkfeiern oder Festen zu treffen. Bestimmte literarische Veranstaltungen, die dem theatralischen Genre entnommen waren, konnten in öffentlichen Aufführungen stattfinden, oft in Form von Versen, Romanzen oder Dialogen.

Der Totentanz: Eine Obsession mit dem Tod

Der Totentanz (spätes 15. Jahrhundert) ist Teil einer Gruppe langer Gedichte, Tänze oder Totentänze. Diese Periode ist geprägt... Weiterlesen "Spanisches Theater im 15. Jahrhundert: Entwicklung & Dramatiker" »