Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Pg.39 — Christentum

Während des Mittelalters war das Christentum die wichtigste Religion in Europa. Die Kirche berührte alle Aspekte des Lebens. Die Riten der Taufe, der Heirat und des Todes wurden von den Geistlichen durchgeführt. Christen gingen in die Kirche und beteten jeden Tag. Die Kirche hatte gesellschaftliche Macht und Einfluss auf Politik und Wirtschaft. Viel Land gehörte den Klöstern und Bischöfen. Die Kirche beauftragte Verwalter und Bedienstete. Landwirte zahlten außerdem den Zehnten, das ein Zehntel ihrer Ernte war. Die Kirche organisierte große Armeen, um im Rahmen der Kreuzzüge für die Religion zu kämpfen.

Pg.40 — Romanik

Romanische Kunst war auf die Verbreitung der Religion ausgerichtet und sollte die Menschen zu... Weiterlesen "Mittelalter: Christentum, Romanik & Gotik — Kunst und Architektur" »

AUTOREN (27).

"Pedro Salinas, zentrales Thema seiner Arbeit ist die Liebe. Sein wichtigstes Werk, The Voice, die Sie richtig, Sie lieben ein langes Gedicht, in dem der Dichter sucht die Geliebte jenseits der realen Welt, jenseits der es geliebt. Er schrieb auch: Verhältnis von Liebe, Vertrauen, Er verwies ... Seine Poesie ist die Auswahl gekennzeichnet durch Zurückhaltung im Ausdruck von Gefühlen und lexikalischen und das metrische Vorliebe für kurze Verse.

-Jorge Guillén, Poesie bietet seinen ein Bauteil, dass die Arbeit gleicht einem architektonischen. Der Symbolismus ist rund um die Zahl drei und fünf, der Dichter, die die Harmonie des Universums organisiert. Die Sprache ist sehr konzentriert und präzise. Herausragende Werke: Song... Weiterlesen "Ewige Gegenwart" "pedro salinas" »

Die Entwicklung des Jazz ab den 1950er Jahren

In den fünfziger Jahren des zwanzigsten Jahrhunderts gab es in der Welt des Jazz zwei Trends: die Innovatoren, Anhänger des Bebop, und die Vertreter des neuen Klassizismus, die maßgeblich zur Weiterentwicklung des Jazz beitrugen.

Die Innovatoren suchen neue Wege

• Cool Jazz: Erschien im Jahr 1950, als der hektische und nervöse Bebop einem ruhigeren und ausgewogeneren neuen Stil wich. Er ist kühl, nüchtern, ohne Vibratos oder emotionale Ausdrücke (Miles Davis – Trompete, Dizzy Gillespie).
• Third Stream: Eine Bewegung, die sich der klassischen europäischen Musikkomposition annähern will. Hierbei steht die Komposition vor der Interpretation (Gil Evans, Dave Brubeck – Klavier, Miles Davis).
• Hard

Neoklassizismus: Merkmale & Künstler

Der Neoklassizismus ist ein griechisch-römischer Stil, der sich durch folgende Merkmale auszeichnet:

• Architektur: Giebel, Kuppeln, Querneigung, Stein und ein Gleichgewicht, inspiriert vom französischen Pantheon.
• Bildhauerei: Suche nach Schönheit, Eleganz und Harmonie, Proportion, schlanken Formen und Lichteffekten.
• Malerei: Sehr akademisch, einfache Zeichnungen, geometrische und symmetrische Formen. Symmetrische Kompositionen, beeindruckende Lichteffekte und Werte wie persönliche Opfer, Ehre, Macht und Militarismus. Wenig Verbindung zum Publikum.

Jacques-Louis David: Hauptwerke

• Der Schwur der Horatier
• Der Raub der Sabinerinnen
• Die Krönung Napoleons

Die Romantik: Kunst & Merkmale

Die Romantik zeichnet... Weiterlesen "Kunstgeschichte Kompakt: Epochen, Stile und Meisterwerke" »

Humanismus: Geistige Erneuerung in Europa

Der Humanismus ist eine kulturelle Bewegung, die im 14. Jahrhundert entstand und sich im 15. und 16. Jahrhundert in Europa ausbreitete. Sein zentrales Ziel war die volle Entfaltung der geistigen Fähigkeiten des Menschen. Die Humanisten sahen die Ideale des antiken Griechenlands und Roms als Vorbild für Bildung und Kultur. Bedeutende Vertreter dieser Bewegung waren unter anderem Erasmus von Rotterdam und Dante Alighieri.

Die Protestantische Reformation: Religiöser Umbruch

Die Protestantische Reformation war eine Reihe religiöser Bewegungen, die im 16. Jahrhundert im westlichen Christentum entstanden und zu neuen Formen des Christentums führten. Im späten 15. und frühen 16. Jahrhundert besaß die... Weiterlesen "Humanismus, Reformation & Renaissance: Kunst, Glaube, Wandel" »

Der Aufstieg des Barock

Der Aufstieg des Barock dominierte Europa und stellt die Spitze der Fantasie und der Schöpfung dar. Diese Suche nach Bewegung und die Abkehr von den traditionellen Regeln der Proportionen ist das, was ihn vor allem von der Renaissance unterscheidet. Der Barock appellierte an den Instinkt, die Sinne und die Fantasie. Die Kunst dieser Zeit spiegelt die Werte einer Kultur wider, die das Politische und Religiöse feiert. Ihr Zweck ist es, die Monarchie, die Würde und Größe der Kirche sowie den Absolutismus zu verherrlichen.

Leben und Tod sind die Pole, zwischen denen sich der Mensch im Barock bewegt, was in ihm eine innere Spannung erzeugt – sowohl im metaphysischen Sinne der Seele als auch im materiellen Sinne. In der... Weiterlesen "Die Pracht des Barock: Architektur und Emotion" »

Die Poesie des 15. Jahrhunderts: Cancionero-Dichtung

Die Cancionero-Dichtung war eine beliebte Unterhaltungsform des Adels im 15. Jahrhundert. Die Dichter, die diese Form pflegten, orientierten sich stark an der Tradition der Troubadour-Dichtung.

Sie wird als Cancionero-Dichtung bezeichnet, da diese Gedichte in umfangreichen Liederbüchern (*Cancioneros*) gesammelt wurden.

Zwei Arten von Kompositionen

• Cantigas (Lieder): Konzipiert für den Gesang, meist kurz und thematisch der Liebe gewidmet.
• Decires (Sprüche/Gedichte): Bestimmt zum Lesen, umfangreicher und behandeln oft moralische oder philosophische Fragen (z. B. den Tod).

Themen und Stil

Hauptthemen dieser Gedichte sind Liebe, Moral und Religion.

Die Liebesauffassung folgt dem Modell der höfischen... Weiterlesen "Die Poesie des 15. Jahrhunderts: Cancionero, Manrique und Mena" »

Arnold Schönberg (1871-1951)

Arnold Schönberg (1871-1951) aus Wien war ein Komponist, der eine Brücke zwischen der romantischen Sprache des späten 19. Jahrhunderts und der atonalen Ästhetik des 20. Jahrhunderts schlug. Er war weitgehend Autodidakt. Zusammen mit Alban Berg und Anton Webern gründete er die Zweite Wiener Schule, die die Zwölftonmusik entwickelte. Schönberg wurde in die USA ins Exil geschickt.

Werkübersicht: Vier Perioden

1. Tonale Periode (1898-1908)

In dieser Periode gibt es wenige Werke mit romantischem Einfluss. Dazu gehören:

• Verklärte Nacht (Streichsextett, später Orchesterfassung)
• Gurre-Lieder (ein großformatiges Oratorium für 3 Chöre, 5 Solisten, 1 Rezitator und Orchester)
• Pelleas und Melisande (eine sinfonische

Jackson Pollocks Action Painting

Formale Analyse

Farbe

Zu Beginn seiner Karriere verwendete Pollock helle Farben, später jedoch hauptsächlich strenge Farben wie Schwarz und Weiß, beeinflusst von der industriellen Ästhetik. Das vorliegende Werk gehört zu seiner zweiten Schaffensphase.

Zeichnung

Pollock verwendete keine traditionelle Zeichnung, sondern Techniken wie Dripping (Tropfen) oder das Malen mit den Händen.

Komposition

Pollock verwendete Improvisation und hatte keine vorbereiteten Pläne. Er interagierte mit der Leinwand (tanzte, schritt darauf herum), wodurch sein Werk mit Jazzmusik verglichen wurde. Raum und Mittel spielten keine Rolle. Er überschritt die Grenzen der Leinwand und schuf ein grenzenloses Feld ohne figurative Elemente.... Weiterlesen "Analyse von Pollocks Action Painting und Dalís surrealistischer Kunst" »

Das Organum

Das Organum ist eine Form der frühen westlichen Polyphonie, die ihren Höhepunkt in der Schule von Notre-Dame de Paris, dem Zentrum des Ars Antiqua, vor allem zwischen dem 11. und 12. Jahrhundert erreichte. Es basiert auf der parallelen Wiederholung derselben Melodie, Note für Note, aber in der Regel im Abstand einer reinen Quinte.

Es ist ein Genre der geistlichen Vokalmusik, das dazu bestimmt ist, die Auslegung einer Stelle durch Hinzufügen einer zweiten Stimme zu verbessern.

Organum-Typen:

• Paralleles Organum: Eine zusätzliche Stimme (vox organalis) verdoppelt den Choral (Hauptmelodie) in einer parallelen Quinte abwärts. Im Mittelalter galten Quinten als perfekte und wunderbare Klänge. Jede dieser Stimmen kann auch verdoppelt