Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Sprache und Philologie

1. Die Liebe in der Poesie von Miguel Hernández

Das Thema der Liebe ist in der Poesie von Miguel Hernández zunächst mit der Erotik und der Natur verbunden. Sein erstes Werk, in dem diese Thematik behandelt wird, ist Experto en lunas. Es zeigt Einflüsse von Góngora, Jorge Guillén und Federico García Lorca. Die Bilder, die der Dichter verwendet, folgen dem engen Pfad der Gruppe der 27. Miguel Hernández wurde durch einen Vortrag von Federico García Lorca in Murcia über die Poesie von Góngora, die Macht der Metapher und die Unverständlichkeit dieses Barockdichters beeinflusst. Der Dichter aus Orihuela stimmt mit der Anziehungskraft überein, die die USA auf die Intellektuellen ausübten (erinnern wir uns an García Lorcas Poeta en Nueva

Wo immer du bist

Wo immer du bist
Ich werde dich nicht vergessen,
Es bleibt bestehen
Ewigkeit

Wo immer du bist
Ich werde dich nicht vergessen,
Es bleibt bestehen
Ewigkeit
Ich weinte um dich
Und ich will nicht klagen
Ich liebe diese Ruhe
Ich will schreien
Ich riss meine...
Ich habe bisher...
Sie nahmen mir die Haut...
Inmitten von Schmerzen
Inmitten von Schweigen
Ich bin immer noch hier und weiß nicht, wie es weitergeht.

Vuelve a mi
Ich kann nicht leben ohne dich
Ich würde eher sterben, als dich zu verlieren
Vuelve a mi
Es gibt einen Platz in meinem Herzen
Wo du immer sein wirst
Ya no mas tardes, kehre bitte zu mir zurück
Ya no mas tardes, bitte

Lass mich nicht so...
Ich ohne dich, ich gebe auf...
Befreie mich von deinem Abschied...
Diese tödliche Wunde...
Hier in meinem... Weiterlesen "Wo immer du bist: Ein Gedicht der Sehnsucht" »

Bedeutende viktorianische Romanautoren

Die viktorianische Ära brachte eine Vielzahl einflussreicher Romanautoren hervor, die sich mit den sozialen, psychologischen und philosophischen Fragen ihrer Zeit auseinandersetzten. Hier sind einige der wichtigsten Persönlichkeiten und ihre Beiträge zur englischen Literatur:

Elizabeth Gaskell

Elizabeth Gaskell befasste sich in ihrem Roman Nord und Süd mit den sozialen Bedingungen im Norden und Süden Englands. Ihre Werke zeichnen sich durch eine detaillierte Darstellung des Alltagslebens und der gesellschaftlichen Herausforderungen aus.

Benjamin Disraeli

Benjamin Disraeli, bekannt als Politiker und Schriftsteller, thematisierte in seinem wichtigsten Roman Sybil oder Die zwei Nationen die sozialen Spaltungen... Weiterlesen "Bedeutende viktorianische Romanautoren und ihre Werke" »

Die Geschichte von Daniel Serralongue

Erzählstruktur und Perspektive

Die Erzählung schildert vergangene Ereignisse und betont die beteiligten Personen. Der Konflikt wird im Verlauf der Geschichte endgültig gelöst. Die Erzählung besteht aus fünf Elementen: Struktur, Perspektive, Charaktere, Zeit und Raum.

Erzählstrukturen

• Narrativ: Ein Erzähler berichtet Ereignisse aus der Vergangenheit.
• Szenisch: Dialoge verbinden den Leser direkt mit der Handlung.
• Analytisch: Es werden Überlegungen und Analysen präsentiert.
• Rückblende: Rückblicke auf Ereignisse des letzten Jahres.
• Klimax: Der Punkt maximaler Spannung in der Handlung.

Erzählperspektive

• Extern: Oft allwissend, der Erzähler weiß alles.
• Intern: Begrenzt auf die Perspektive einer Figur.
• Multipel:

Mercè Rodoreda

Mercè Rodoreda war eine Autodidaktin. Ihre Arbeit ist eng mit den großen Ereignissen ihres Lebens verbunden und kann in drei Stufen unterteilt werden:

• Die frühen Arbeiten: Eine Serie von fünf Romanen, die die Autorin später ablehnte, mit Ausnahme von Aloma. Aloma ist ein psychologisches und symbolisches Werk über die Liebe und das Unglück, das Rodoreda Jahre später überarbeitete.
• Das Stadium der Reife: 2002 veröffentlichte sie Erzählungen. Im selben Jahr veröffentlichte sie das Werk, das sie als Erzählerin etablierte: Auf dem Platz des Diamanten. Es beschreibt das Leben eines Mädchens einfacher Herkunft namens Natalia und den Prozess ihrer Reifung mithilfe der Technik des Monologs. Sie schrieb auch Die Kamelienstraße,

Mario Vargas Llosa: Ein Gigant der lateinamerikanischen Literatur

Mario Vargas Llosa ist einer der wichtigsten lateinamerikanischen Schriftsteller des zwanzigsten Jahrhunderts. Er gehört zu einer Gruppe von Autoren, darunter Jorge Luis Borges, Gabriel García Márquez, Julio Cortázar und Carlos Fuentes, die die lateinamerikanische Literatur weltweit bekannt gemacht haben.

Aktuelles Schaffen und Meisterwerke

Vargas Llosa ist weiterhin literarisch sehr aktiv. Werke wie Die Notizbücher des Don Rigoberto, Das Paradies ist anderswo und insbesondere Das Fest des Ziegenbocks zählen zu seinen besten Arbeiten und wurden bereits im 21. Jahrhundert verfasst.

Biografie und frühe Erfolge

Mario Vargas Llosa wurde 1936 in Peru geboren. Seine Erfahrungen am... Weiterlesen "Mario Vargas Llosa: Leben, Werk und literarische Bedeutung" »

Architektur des Cinquecento

Seit 1500 wuchs die künstlerische Bedeutung Roms und löste Florenz als Zentrum der Kunst nahezu vollständig ab. Die Kunstausübung stand nun unter der Schirmherrschaft des Papsttums.

Bramante und der Neubau von St. Peter

Papst Julius II. beauftragte Bramante mit dem Projekt für den Neubau der neuen Peterskirche. Bramante hatte zuvor Werke geschaffen, in denen der dekorative Sinn des Quattrocento herrschte, doch in Rom war er fasziniert von der Majestät der Antike.

Er strebte eine Kunst an, in der die architektonische Struktur das einzig Dominante ist, wie im Rundtempel von San Pietro in Montorio. Die strenge Einfachheit und Eleganz, die Rom erworben hatte, wurde wirklich robust. Diese nüchterne Robustheit prägt... Weiterlesen "Architektur und Skulptur des Cinquecento (16. Jahrhundert)" »

Katalanische Prosa im Spätmittelalter

Das Ideal des Christentums im 14. Jahrhundert war die moralische Erziehung. Ein Hauptziel der schriftlichen Prosa war es, das Publikum in Valencia zu bewegen und davon zu überzeugen.

Religiöse Prosa

Sant Vicent Ferrer ist die repräsentativste Figur der oratorischen Prosa. Der Autor seiner Predigten war ein unermüdlicher Prediger. Im Jahr 1398, als er krank war, hatte er eine Erscheinung des Heiligen Franziskus, der seine Wange berührte und ihn heilte. Von hier aus begann seine gewaltige evangelisatorische Aufgabe. Seine Predigten sind dank der Anwesenheit von Berichterstattern erhalten geblieben, Personen, die seinen Worten stenografisch folgten und sie transkribierten. Sein Werk ist eines der umfangreichsten... Weiterlesen "Katalanische Prosa im Spätmittelalter: Überblick" »

Zwei berühmte Legenden von Gustavo Adolfo Bécquer

Die weiße Hirschkuh (La Corza Blanca)

Die Geschichte handelt von Don Dionís Aragón, einem Mann, der im Heiligen Krieg gekämpft hatte. Er hatte eine Tochter namens Constanza, die wiederum einen persönlichen Diener namens Garcés beschäftigte.

Eines Tages, nach Beendigung der Jagd, versammelten sich alle unter einigen Bäumen. Don Dionís erzählte, wie eine junge, verschreckte Hirschkuh auftauchte, gefolgt von einer Gruppe weißer Gazellen, angeführt von einer weißen Hirschkuh. Alle Menschen flohen in Panik.

Garcés, der Constanza, die „Lilie Moncayo“, liebte, dachte unaufhörlich über die Geschichte der weißen Hirschkuh nach. Er glaubte, wenn er die weiße Hirschkuh für sie fangen... Weiterlesen "Spanische Schauergeschichten: Bécquers Legenden aus Soria" »

Der Tod der Jungfrau. Autor: Michelangelo Caravaggio. Datum: 1605-1606. Medium: Öl auf Leinwand. Lage: Louvre-Museum. Stil: Italienischer Barock. Nach dem Konzil von Trient schlägt die Kirche Kunst als Vehikel für die Religion vor. Kunst dient als Propaganda. Durch die Kunst versucht man, die Gläubigen zu gewinnen, indem man ihnen die Leidenschaft spüren lässt, die in den Leiden der Figuren dargestellt ist. Der Gläubige muss durch diese Werke bewegt werden, da das Gefühl das wichtigste Element seiner Arbeiten darstellt. Religiöses Thema. Die Jungfrau Mutter Christi ist gerade gestorben. Die Apostel und Maria Magdalena tragen und leiden. Beschreibung: Die Jungfrau auf dem Sterbebett, in einem Kinderbett, erscheint in einem roten Kleid,... Weiterlesen "Der Tod der Jungfrau und die Kunst des Barock" »