Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Spanisch

Das katalanische Theater im 20. Jahrhundert

Das katalanische Theater befand sich in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts in einer tiefen Krise, die sich im Laufe des Jahrhunderts nicht verbesserte. Einige Autoren begannen, Werke nach dem Vorbild des französischen Theaters zu schreiben, was die Hegemonie der Bourgeoisie widerspiegelte. Sie flohen vor der realistischen Tradition und hoben eigene Konflikte und Verstrickungen des Familienlebens hervor. Dieselbe Krise führte zur Einbeziehung entscheidender Elemente.

Josep Maria de Sagarra (1894-1961)

Josep Maria de Sagarra war eine prägende Figur der katalanischen Literatur. Er studierte an der Universität Barcelona. 1914 veröffentlichte er sein erstes Buch: Erstes Buch der Gedichte. 1918... Weiterlesen "Josep Maria de Sagarra: Leben und Werk" »

Die spanische Literatur des 18. Jahrhunderts

Der Neoklassizismus des 18. Jahrhunderts (oft fälschlich als Novecentismo bezeichnet) widmet sich primär moralischen und ethischen Fragen. Er betont Organisation, Klarheit und Einfachheit, was sich besonders in der Briefliteratur widerspiegelt. Die Literatur dieser Epoche ist didaktisch geprägt; es dominieren Gedichte, während Romane kaum vertreten sind. Es gelten strenge Regeln, die sich gegen den Hype und das schwere Gefühl des Barocks richten.

Die drei Perioden des 18. Jahrhunderts

• Übergangsphase (erstes Viertel): Der literarische Barock klingt aus (Postbarroquismo, Klassizismus).
• Klassizismus (1725–1750): Diese Phase ist vom Rokoko geprägt, das nach Sinnlichkeit und Spaß sucht, jedoch ohne

Der Humanismus: Ein Wandel des Denkens

Der Humanismus markiert den Wandel der mittelalterlichen Mentalität. Er entstand gegen Ende des 14. Jahrhunderts und prägte ganz Europa während des 16. Jahrhunderts: Der Mensch wird von theokratischen Zwängen befreit und zum Zentrum aller Dinge. Der mittelalterliche Dogmatismus wurde verlassen, da nun alles hinterfragt und diskutiert wurde. Die Vernunft ist die einzige Quelle des Wissens und fördert die Bildung in der griechisch-lateinischen Kultur.

Philosophische und ästhetische Grundlagen

Philosophisch greift der Humanismus Thesen des Epikureismus auf, wie etwa das Streben nach Wissen, das zu Freude führt, die Vermeidung von Angst oder die Leugnung der Unsterblichkeit der Seele. Ästhetisch ist er... Weiterlesen "Humanismus: Ursprung, Philosophie und Bernat Metge" »

Die Renaissance: Ursprung, Humanismus und Kultur

Die Renaissance entstand in Norditalien und kennzeichnete die Verbreitung humanistischer Ideen mit einem neuen Menschen- und Weltbild. Der zentrale Gedanke war die Wiederentdeckung der Werke der klassischen Antike und eine anthropozentrische Haltung (der Mensch als Mittelpunkt des Universums). Diese Haltung bedeutete jedoch nicht zwangsläufig eine Abkehr vom Religiösen. Vielmehr war die Zeit auch geprägt von der Trennung zwischen Protestanten und Katholiken durch die Reformation und Gegenreformation.

Kultur und Ideal des Hofmanns

Der ideale Hofmann der Renaissance lebte am Hof und benötigte eine humanistische Bildung.

Künstler und Mäzene

Der Künstler war oft ein gebildeter Mensch, der für... Weiterlesen "Die Renaissance: Eine Einführung in Epoche und Lyrik" »

Ein Prozess der Erneuerung: Kritik am Sozialroman der 1950er Jahre

Während der gesamten Dekade gab es einen Prozess der Erneuerung in der Erzählkunst. Die wichtigsten Anklagepunkte gegen die Sozialromanciers der 1950er Jahre waren:

• Die Vergeblichkeit ihrer Auffassung von Literatur als Instrument des sozialen Wandels.
• Die Verarmung der künstlerischen Qualität.

Merkmale des experimentellen Romans

• Fokus: Der experimentelle Roman beschäftigt sich mehr mit formalen und sprachlichen Aspekten der Geschichte als mit der objektiven Wiedergabe der Wirklichkeit. Es zählt, wie erzählt wird, nicht nur was.
• Erzählperspektive: Der allwissende Erzähler oder die Erzählerin des Sozialromans der 1950er Jahre wird nicht mehr verwendet. Stattdessen wird oft

Die kastilische Sprache im 13. Jahrhundert: Alfons X.

Im dreizehnten Jahrhundert wird Kastilisch zu einer Kultursprache, die in der Lage ist, alle zeitgenössischen Kenntnisse zu vermitteln. Eine entscheidende Entwicklung hierfür war das Werk von König Alfons X. dem Weisen, der lateinische und arabische Texte ins Kastilische übersetzte.

Da die arabische und römische Kultur eine große literarische und wissenschaftliche Entwicklung durchlaufen hatte, musste sich das Kastilische anpassen, um eine Kultursprache zu werden und alle Arten von Wissen auszudrücken: rechtliche, wissenschaftliche, historische, etc. Eine feste Rechtschreibung wurde etabliert, syntaktische Verbindungen wurden erweitert und ein neues, kultiviertes Lexikon, das hauptsächlich... Weiterlesen "Spanische Literatur und Sprache: Mittelalter bis Romantik" »

Untergattungen der Erzählung in Versen

1. Das Epos. Sehr langes Epos, das wichtige Fakten erzählt, die die Geschichte eines Volkes erzählen. Beispiele sind die Epen Ilias und Odyssee, die beide Homer zugeschrieben werden (elftes Jahrhundert v. Chr.). Beide Epen behandeln Kriege und die Abenteuer der Helden des Trojanischen Krieges, insbesondere von Achilles und Odysseus (auch als Ulysses bekannt).
2. Das epische Gedicht. Mittelalterliche Epen, eine beliebte und anonyme Art, die auf den Taten oder "Taten" eines historischen Charakters basieren, wobei der legendäre Held erhoben wird. Die Spielleute lernten diese Lieder und rezitierten sie in feierlichem Ton, indem sie sich direkt an die Öffentlichkeit wandten, um Aufmerksamkeit zu erregen. Ein episches

Spanische Literatur im frühen 20. Jahrhundert

In den ersten Jahrzehnten des zwanzigsten Jahrhunderts reagierten literarische Strömungen auf die Werte, die ästhetische Produktion und die literarische Tradition des Bürgertums der Zeit.

Merkmale der Avantgarde

• Eine Tendenz zur Bildung von Gruppen und die Veröffentlichung der Werke in Literaturzeitschriften.
• Opposition gegen die künstlerische und kulturelle Tradition.
• Ablehnung der Nachahmung der Wirklichkeit und der Erzählung.
• Ablehnung von Gefühl und Subjektivität zugunsten von Vitalismus und Spiel.
• Wille zur Erneuerung und poetische Experimente.

Weitere Merkmale sind eine Vorliebe für Metaphern und Bilder, das Fehlen von Reim und syntaktischer Interpunktion, eine besondere typografische Anordnung,... Weiterlesen "Spanische Literatur: Avantgarde, Autoren und Werke (20. Jh.)" »

Das Drehbuch

Ein Drehbuch ist ein Dokument, das die gesamte Planung eines Films enthält, vom Beginn der Dreharbeiten bis zum Abschluss der Montage.

Arten von Drehbüchern

• Literarisches Drehbuch: Eine literarische Erzählung, die sowohl die auf der Leinwand zu sehenden Ereignisse als auch die Dialoge der Charaktere detailliert beschreibt. Es legt auch den Raum und die Zeit der Handlung fest.
• Technisches Drehbuch: Die technische Planung des Films, die alle Informationen darüber enthält, was zu sehen und zu hören sein wird.

Struktur des Drehbuchs

Elemente

• Szene: Eine Handlung, die in der gleichen Zeit und am gleichen Ort mit den gleichen Charakteren abläuft.
• Sequenz: Eine narrative Einheit, die aus einer Reihe von Szenen besteht und durch ihren Inhalt

Spanische Literatur: Generation 27

Die Generation von 27 ist eine Gruppe von Autoren, die eine gemeinsame literarische Tradition und Ideen teilen. Sie veröffentlichen in denselben Zeitschriften und teilen sich dieselben Räume. Ihre populäre Poesie entsteht aus einer Fusion zwischen gebildeter Tradition und Moderne, wobei sie klassische Versmaße verwenden, aber moderne Bilder nicht ausschließen.

Entwicklung und Merkmale

• Phase 1: Avantgarde-Ära
• Phase 2: Gesellschaftliches Engagement
• Phase 3: Exil

Wichtige Autoren der Generation 27

• Pedro Salinas: Legt mehr Wert auf die Authentizität des Gefühls im Gedicht als auf den kreativen Einfallsreichtum. Er ist bekannt für seine Liebesgedichte.
• Gerardo Diego: Seine Anfänge sind avantgardistisch, aber