Die Romanik: Architektur, Kunst und historische Hintergründe

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Historische Hintergründe der Romanik

Dank der Einführung des Feudalismus, der Ruhe und der politischen Herrschaft der Kirche kehrte in Europa Stabilität ein. Es entstand eine neue Mittelschicht, die sich in Gruppen von Händlern und Handwerkern aufteilte. Zudem gab es ein Leben, das ganz Gott gewidmet war; Mönche gelobten Keuschheit und Armut, um ihn als überlegen zu verehren.

Lokalisierung und künstlerische Entwicklung

Die romanische Kunst erwarb einen europäischen Charakter. Sie lässt sich in drei Stufen unterteilen: Frühromanik, Hochromanik und Spätromanik. Der Begriff stammt aus dem Wunsch, verschiedene Stile zu vereinen. Die romanische Architektur kann als eine Ableitung der römischen Baukunst verstanden werden. Die Romanik legte großen Wert auf edle Materialien wie Gold, Silber und deren Symbolik. Um das Ziel der Verherrlichung Gottes zu erreichen, wurde jede Art von Kunst genutzt. Als Ergebnis sind Kathedralen, Kirchen und Klöster die repräsentativsten Gebäude.

Architektur der Tempel

Die Kirchen wurden von Osten nach Westen gebaut, sodass der erste Sonnenstrahl die Apsis erreichte. Um ein kreuzförmiges Gebäude zu erstellen, wurde ein Querschiff verwendet (mit gleichen Armen: griechisches Kreuz, oder unebenen: lateinisches Kreuz).

  • Vierung: Der Bereich, wo sich Kirchenschiff und Querschiff treffen, wird oft von einer Kuppel bedeckt.
  • Presbyterium: Der Header wird gebildet durch das Querschiff, die Apsis und den Ambulatorium (einen kreisförmigen Korridor, der die Seitenschiffe erweitert, um die Rückseite des Heiligtums, die Apsiden oder kleine radiale Kapellen zu öffnen).
  • Vorhalle: Einige Kirchen verfügten zudem über eine Vorhalle.
  • Kirchenschiff: Die Schiffe sind mit Tonnengewölben bedeckt, die von Bögen unterstützt werden. Die Wände, die die verschiedenen Naos trennen, bestehen aus Bögen und Galerien.

Malerei

Die zwei wichtigsten Ausdrucksformen waren die Wandmalerei (Fresko) und die Tempera-Malerei. Dargestellt wurden oft biblische Geschichten, Christus in Majestät, das Jüngste Gericht und Maria, meist im Bereich der zentralen Apsis oder der Westwand.

Stilrichtungen

  • Franko-Romanik: Westfranzösisch und Spanisch. Geprägt durch Naturalismus, Detailreichtum, Ausdruck, Bewegung und Spontaneität mit einer Vorliebe für klare Mittel.
  • Byzantinischer Stil: Italien und Katalonien. Gekennzeichnet durch das Fehlen von räumlichen und volumetrischen Effekten. Betont werden Hieratik, Frontalität, Stilisierung der Körper und Symmetrie.