Die vorromanische Kunst: Westgoten und Asturien

Die vorromanische Kunst

Die vorromanische Kunst entwickelte sich in Westeuropa zwischen dem 5. und 10. Jahrhundert und gliedert sich in zwei Hauptphasen:

• 1. Phase (5.–7. Jahrhundert): Barbaren- oder germanische Kunst (in Spanien: Westgoten).
• 2. Phase (8.–10. Jahrhundert): Vorromanik, einschließlich karolingischer Kunst in Frankreich sowie asturischer und mozarabischer Kunst in Spanien.

Westgotische Kunst

Die Westgoten waren stärker romanisiert als andere germanische Stämme. Ihr Zentrum war Toledo. Die Kunst entwickelte sich zwischen dem 6. und 8. Jahrhundert unter römischen, byzantinischen und nordischen Einflüssen.

Architektur

Materialien: Steinblöcke.

Architektonische Elemente:

• Hufeisenbogen (dekorativ und konstruktiv)
• Tonnengewölbe, Kreuzgewölbe und Flachdächer
• Konsolen und Säulen mit korinthischen Kapitellen (oft Wiederverwendung römischer Stücke oder byzantinisch inspirierte Pyramidenstumpf-Kapitelle)

Grundrisse: Überwiegend basilikal (ein- oder dreischiffig), kreuzförmig oder mit rechteckigem Chor und Vorhalle. Die Gebäude sind klein, mit dicken Mauern, ohne Stützpfeiler und mit wenigen, kleinen Öffnungen.

Perioden:

1. Bis zur Konversion von Recaredo zum Katholizismus (587): Vorherrschaft spanisch-römischer Elemente.
2. 7. bis 8. Jahrhundert: Blütezeit der westgotischen Kunst.

Hauptgebäude: San Juan de Baños (Palencia), San Pedro de la Nave (Zamora), Santa Comba de Bande (Orense) und Quintanilla de las Viñas (Burgos).

Skulptur

Im Wesentlichen Reliefs an Wänden und Kapitellen. Besonders hervorzuheben sind die Arbeiten in San Pedro de la Nave und Quintanilla de las Viñas mit floralen Motiven (Ranken), geometrischen Mustern (Sterne, Hakenkreuze) sowie Tier- und Historienmotiven (z. B. Daniel in der Löwengrube).

Tafelsilber und Goldschmiedekunst

Verwendung von Edelsteinen, Perlen und farbigem Glas. Bekannt sind Votivkronen, die von Monarchen gestiftet wurden, wie die Corona Votiv von Recesvinto (Schatz von Guarrazar, Toledo), sowie Kreuze, Ringe und Broschen.

Asturische Kunst

Die asturische Kunst entwickelte sich ab der zweiten Hälfte des 8. Jahrhunderts und im 9. Jahrhundert. Sie integriert westgotische und karolingische Einflüsse und gilt als Vorläufer der Romanik.

Architektur

Material: Stein (Quadermauerwerk).

Elemente: Gestelzte Rundbögen, Tonnengewölbe (mit Verstärkungsbögen), flache Stürze oder Holzdecken. Als Stützen dienen Pfeiler oder Säulen (oft mit sogueado-Verzierung und korinthischen Kapitellen).

Grundrisse: Basilikal, rechteckiger Chor mit ein oder drei Kapellen. Teilweise mit Ikonostase (z. B. San Julián de los Prados).

Etappen:

1. Vor-Ramirense-Periode: Unter Alfonso II. (z. B. Cámara Santa de Oviedo, San Julián de los Prados).
2. Ramirense-Periode: Blütezeit unter Ramiro I. (Santa María del Naranco, San Miguel de Lillo, Santa Cristina de Lena).
3. Post-Ramirense-Periode: Unter Alfonso III. dem Großen (San Salvador de Valdediós).

Skulptur

Sehr flache Reliefs an Gebäuden. Ornamentale Pfostenreliefs in San Miguel de Lillo (Zirkusszenen) sowie Medaillons mit Vögeln und fantastischen Tieren orientalischen Einflusses in Santa María del Naranco.

Malerei

Wandmalerei zur Innendekoration. Erhalten sind Reste in San Julián de los Prados mit geometrischen und architektonischen Elementen, die an pompejanische Malerei erinnern.

Goldschmiedekunst

Verwendung von Edelsteinen und Emaille. Bedeutende Votivkreuze sind das Kreuz der Engel (Alfonso II.) und das Siegeskreuz (Alfonso III.), beide aufbewahrt in der Kathedrale von Oviedo.