Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

GOTHIC
Spire: Top Gezielte einen Turm, in der Regel knolligen, konischen oder pyramidalen scharfe Pfeilspitze. Auch als Nadel oder der Pfeil ist typisch für die gotische Architektur (XIII bis XV), wie Pfeile der Kathedrale von Burgos, Juan de Colonia, Mitte des fünfzehnten Jahrhunderts.
Zisterzienser: Ein Begriff für die Architektur Auftrag gemacht für die Zisterzienser, in dem Übergang von der Romanik zur Gotik, die Möglichkeit, XIII sprechen von einem Zisterzienser-Stil Pferd Denkmäler für die XII und. Es ist gekennzeichnet durch Umsetzung von Cluny gegen den Luxus der Reihenfolge, manifestiert sich in einem strengen Kunst, dekorativ in Armut und Einfachheit der Gebäude, wie das Kloster von Poblet in Katalonien
CHOR: Platzieren... Weiterlesen "Geschichte des barock" »

Barockarchitektur in Spanien

Der Barock in Spanien ist im Wesentlichen ein regionaler Stil, der nicht den Mustern des universalen Barocks folgt. Man kann kastilische, andalusische und galicische Stile unterscheiden, da jede Region Spaniens einen eigenen Modus mit eigener Persönlichkeit entwickelte. Die erste Hälfte des 17. Jahrhunderts markiert den Beginn des spanischen Barocks. Das Frühbarock ist eng mit Juan de Herrera und seinem Hauptwerk, El Escorial, verbunden. Die Ideale der Gegenreformation begünstigten das Überleben dieses architektonischen Modells. Gegen Mitte des Jahrhunderts begannen die Spuren Herreras zu verschwinden und die Verzierungen wurden flexibler. Dies ist im Wesentlichen auf die Teilnahme verschiedener Personen an... Weiterlesen "Barockarchitektur und Skulptur in Spanien: Ein Überblick" »

Die Bedeutung der Musik im Alten Ägypten

Historische Quellen belegen, dass Musik in allen Gesellschaftsschichten des Alten Ägyptens äußerst beliebt und weit verbreitet war. Es wurde sowohl individuell als auch in Gruppen gesungen, wahlweise mit oder ohne instrumentale Begleitung. Die menschliche Stimme galt dabei als das wirksamste Instrument für die Verbindung mit den Mächten des Jenseits.

In der Religion war der Wechselgesang zwischen zwei Priestern oder Priesterinnen üblich, der auch mit Soloparts kombiniert wurde. Während der Zeremonien sang ein Priester oft Hymnen an Osiris. Gelegentlich wurde der Gesang von Instrumenten begleitet.

Instrumentierung und musikalische Praxis

Die Instrumente wurden nicht nur einzeln, sondern auch gemeinsam... Weiterlesen "Musik im Alten Ägypten: Geschichte und Instrumente" »

Dramatische Texte: Eine Einführung

Ein dramatischer oder theatralischer Text ist ein literarischer Text, der auf der Bühne aufgeführt oder dargestellt werden soll. Im dramatischen Text gibt es keinen Erzähler; die Geschichte wird durch die Worte und Handlungen der Charaktere präsentiert.

Haupt- und Nebentext

Im dramatischen Text unterscheidet man zwischen Haupttext und Nebentext:

Haupttext

Der Haupttext besteht aus den Worten der Charaktere, die von den Schauspielern in der Aufführung gesprochen werden.

Nebentext (Regieanweisungen)

Nebentexte oder Regieanweisungen beziehen sich auf die Inszenierung des Werkes und werden nicht von den Charakteren gesprochen. Sie geben Hinweise zu Bühnenbild, Kostümen, Beleuchtung usw.

Die Theateraufführung

Die... Weiterlesen "Dramatische Texte: Merkmale, Arten und Elemente" »

Die Melodie ist eine Abfolge von Tönen bestimmter Höhe und Dauer. Die Waage: Reihe von Buchstaben werden auf-oder absteigend sortiert werden. Intervalle: die Abstände zwischen den Noten sind. Die Vereinbarungen: drei oder mehr Noten klingen auf einmal. Der Zähler: ist die Messung des Pulses. Meter: die Ordnungsmäßigkeit der Akzente werden können: binäre, ternäre, quaternäre. Aerófono Instrumente herstellen Klang durch die Schwingung der Luftsäule. Stumpfheit der Abschrägung: Die Schwingung wird erzielt, wenn die Spalte Luft prallt gegen die Lünette und wird in zwei geteilt: Front: Blockflöte, PanflöteLateral: Flöte. Mundstück Zuckerrohr: Der Klang ¡s durch die Vibration der Luft gewonnen, wie sie verläuft zwischen dem Mundstück... Weiterlesen "Grundlagen der Musiktheorie und Instrumentenkunde" »

Lyrik des Barock: Themen und Motive

Die barocke Lyrik behandelt weiterhin Themen wie Liebe, Moral und satirisch-burleske Inhalte, wie es in der Tradition üblich war. Jedoch beginnen sich Themen und Formen zu vermischen, die bisher ausschließlich der populären Seite oder dem Kult der Lyrik vorbehalten waren (zum Beispiel die Verwendung des Sonetts für satirische Gedichte). Obwohl die Themen der Renaissance in dieser Phase fortbestehen, verleiht die Enttäuschung oder die desillusionierte Vision der Welt – die als eine Reihe von Illusionen gesehen wird – vielen Kompositionen ein gewisses Gefühl der Melancholie.

Die am häufigsten vorkommenden Themen in der barocken Lyrik sind:

• Beatus ille, der goldene Mittelweg und die Missachtung des Hofes

Während der Gotik in Italien entwickelte sich die Freskomalerei aufgrund der Beständigkeit der Wände in Kirchen, im Gegensatz zu den übrigen Regionen Europas. Auch auf Holz wurde gemalt. Zunehmend bewegen sich die Malereizahlen in Richtung eines größeren Naturalismus in der Darstellung von Landschaften, und obwohl nicht in allen Fällen die Farben gemischt werden, entsteht die Suche nach der Darstellung des Raumes, jedoch ohne Erfolg.

Das Trecento und seine Schulen

Die Italiener nannten das vierzehnte Jahrhundert das Trecento, und es stachen zwei Schulen hervor: die Sienesische Schule, die die byzantinische Tradition fortsetzte, und die Florentiner Schule, die die Kunst der Malerei im Vorgriff auf einige Elemente der Renaissance veränderte.... Weiterlesen "Italienische Malerei im Trecento: Sienesische und Florentiner Schulen" »

Der italienisch-gotische Stil und die italienischen Primitiven

Zwei italienische Malschulen erlangten in Frankreich Relevanz: die Sieneser Schule und die Florentiner Schule, welche der gotischen Malerei vom späten 13. bis zur Mitte des 14. Jahrhunderts folgten.

Allgemeine Merkmale des Stils

• In Italien bleibt die Freskomalerei dominant.
• Reichhaltige Farben wie Blau, Tiefrot, Gelb und Rosa, die nicht natürlich sind und auf die Psychologie hinweisen. Moderate Verwendung von Goldreflexen, ein Merkmal der Gotik.
• Naturalismus in der Darstellung des dreidimensionalen Raums durch Schattierung, der mit den von der Gotik geerbten Buntglasfenstern brach.
• Entwicklung einer realistischen Stadt- und Landschaft, in der sich Figuren überschneiden.
• Naturalismus

Die Handlung der Oper Faust von Charles Gounod

Erster Akt: Der Pakt mit Mephisto

In einer Ouvertüre ohne besonderes Interesse am Leben ist das erste Bild das Studium von Dr. Faust, der die Nacht mit Büchern verbrachte, wie viele andere in seinem langen Leben. Aber je mehr er studierte, desto verzweifelter erkennt er, dass es keine Fortschritte bei den großen Fragen der Existenz gibt. In einem Anfall von Melancholie will er Gift nehmen, doch der freudige Gesang der Bauern, die Gott und die Natur loben, hält ihn zurück. Faust beschließt, einen letzten Versuch zu machen: Er ruft den Satan zu Hilfe! Und Satan erscheint in der Tat, beugt sich über ihn und sagt, sein Name sei Mephisto. Faust lehnt zunächst ab, aber er zögert angesichts der... Weiterlesen "Gounods Faust: Handlung, Musik und Geschichte der Oper" »

Europäische Musik als Mosaik

Die europäische Musik ist ein Mosaik, das die Vielfalt der Menschen widerspiegelt, die die Mehrheit auf dem Festland ausmachen. Diese Vielfalt ist ein charakteristisches Merkmal der europäischen Musik, was eine Klassifikation erschwert. Es lassen sich drei große Bereiche unterscheiden:

• Westeuropa: Völker germanischen Ursprungs, die miteinander verwandte Sprachen sprechen.
• Osteuropa: Wird von einer slawischen Mehrheit bewohnt und ist stark von der orthodoxen Liturgie sowie der osteuropäischen Musik beeinflusst.
• Südeuropa: Wird von Völkern bewohnt, die romanische Sprachen sprechen.

Grundlegende Merkmale der europäischen Musik

Die europäische Musik zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:

• Melodie: Verwendung von