Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Spanisch

Die Poesie der mündlichen Tradition

Mündliche Dichtung war und ist anonym, sie wird zu einem traditionellen Stück. Die wichtigsten Übermittler der mündlichen Poesie waren die Juglares. Ein Teil dieser Dichtung wurde durch mündliche Überlieferung gesammelt, teils weil jemand beschloss, sie aufzuschreiben. Lyrik zeichnet sich durch ihren prägnanten Stil und ihre Einfachheit aus.

Formen der mittelalterlichen Lyrik

• Jarcha: Lyrische Romanze in Al-Andalus.
• Cantigas de Amigo: Galicische Liebeslieder.
• Villancicos: Populäre lyrische Gedichte in Kastilien.

Das Epos

Im 15. bis 12. Jahrhundert rezitierten Spielleute Gedichte, in denen sie die Taten eines Helden priesen, der die Tugenden des Volkes verkörperte. Diese Gedichte wurden als Epen bekannt.... Weiterlesen "Mittelalterliche spanische Literatur: Lyrik, Epos und Romantik" »

Spanisches Theater nach 1936: Trends & Entwicklung

Die Nachkriegszeit und ihre Herausforderungen

Die Folgen des Bürgerkriegs waren im spanischen Theater besonders stark spürbar. Viele bedeutende Autoren wie Valle-Inclán und Lorca waren nicht mehr aktiv, während andere, darunter Max Aub und Alejandro Casona, ins Exil gingen. Hinzu kamen die wirtschaftlichen und ideologischen Zwänge der Zeit. Dies führte dazu, dass oft nur Werke aufgeführt wurden, deren Erfolg als sicher galt und die den strengen Grenzen der Zensur entsprachen. Diese Umstände machten eine Erneuerung der Theaterlandschaft äußerst schwierig.

Zwei Strömungen im Nachkriegstheater

In den ersten Jahrzehnten der Nachkriegszeit entwickelten sich zwei Hauptrichtungen im Theater:... Weiterlesen "Spanisches Theater nach 1936: Trends & Entwicklung" »

Barock-Kultur im 17. Jahrhundert

Die Krise des 17. Jahrhunderts fiel in eine Zeit großer kultureller Blüte, bekannt als das Goldene Zeitalter (Siglo de Oro). Die Kultur war stark von den katholischen Prinzipien der Gegenreformation beeinflusst.

Mäzenatentum und offizielle Kultur

Die Monarchie und privilegierte Gruppen widmeten sich der Praxis des Mäzenatentums. Die offizielle Kultur, die künstlerische und wissenschaftliche Angelegenheiten bestimmte, lag in den Händen der Universitäten und Hochschulen. Da die meisten Menschen Analphabeten waren, erfolgte die Informationsübermittlung hauptsächlich mündlich und visuell. Erneuerungsbewegungen von außen erreichten Spanien erst spät im Jahrhundert.

Barocke Feste und Spektakel

Ein Merkmal des... Weiterlesen "Barock: Kultur, Feste & Dichtung im 17. Jh." »

Grundlagen der Morphologie und Wortbildung

Das Wort: Worte, die der Sprecher problemlos in einem intuitiven Kontext erkennt – heute – in der Lage. (Anmerkung: Dieser Satz ist unvollständig und möglicherweise fehlerhaft übersetzt.)

Moneme, Lexeme und Morpheme

Monem-Klassen

Moneme sind minimale Einheiten mit Bedeutung. Sie werden nach ihrer Bedeutung in Stämme und Morpheme eingestuft.

Lexeme (Stamm oder Wurzel)

Lexeme bilden den Kern oder die Wurzel von Substantiven, Adjektiven, Verben und Adverbien und stellen die grundlegende Bedeutung dar.

Morpheme

Morpheme sind die Einheiten, die verwendet werden, um Lexeme zu verbinden. Sie werden wie folgt eingestuft:

• Unabhängige Morpheme

  Sie bilden eigenständige Wörter. Dazu gehören Determinanten,

Novecentismo

Der Begriff Novecentismo wird verwendet, um sich auf eine Periode der spanischen Literatur am Ende des 19. Jahrhunderts und die Avantgarde zu beziehen. Eine Gruppe von Schriftstellern, darunter Dichter und Essayisten, schlug die Abschaffung der ästhetischen Ideale vor, die im 19. Jahrhundert dominiert hatten.

Merkmale des Novecentismo

1. Starke geistige und wissenschaftliche Ausbildung: Viele Mitglieder der Gruppe hatten an europäischen Universitäten studiert und verfügten über eine intellektuelle Vorbereitung, die es ihnen ermöglichte, die Realität mit Strenge und Objektivität zu betrachten.
2. Intellektualismus: Die neuen Intellektuellen lehnten die Sentimentalität und Leidenschaft der Autoren des Fin de Siècle ab. In ihren Werken

Die Verse

Die Verse sind metrische Kombinationen; die Zeilen haben eine feste Struktur hinsichtlich ihrer Anzahl, ihres Ausmaßes, der Art des Reims und seiner Verteilung.

Wichtige Versformen

Couplet

Zweizeilige Strophe: zwei Zeilen mit mehr oder weniger gemeinsamer Metrik, meist in assonanten oder konsonanten Reimen. Formbeispiel: AA, AA.

Trio

Strophe aus drei Versen; Reime können konsonant nach verschiedenen Mustern angeordnet sein. Oft werden sie als verkettete Reihen für den Reim (Terzinen) präsentiert.

Quartett

Vierzeilige Strophe, üblicherweise mit konsonanten Reimen.

Ein Gedicht

Ein Gedicht ist eine vollständige Mitteilung, die in Versen verfasst ist.

Typen von Gedichten

Strophische Gedichte

Strophische Gedichte sind solche, die aus Strophen

Entwicklung und Einordnung der Poesie

Die Karriere von Miguel Hernández bildet eine Brücke zwischen zwei Epochen der spanischen Lyrik. Aufgrund seiner Frühreife und persönlicher Kontakte wird er mit der Generation von 27 in Verbindung gebracht, während sein Alter und die Leitlinien seines Werks ihn der Generation von 36 zuordnen. Sein menschliches und poetisches Engagement macht ihn zudem zu einem Vorbild für die sozialen Dichter der Nachkriegszeit.

Die drei Phasen seines Schaffens

• Reine Poesie: Beeinflusst durch Góngora und Juan Ramón Jiménez, zeigt sich hier eine antisentimentale Haltung.
• Menschliche Poesie: Mit Werken wie „Der Blitz, der nie aufhört“ rückt das Leben in den Mittelpunkt. Es ist eine zutiefst menschliche Lyrik, die

Martyrium des Heiligen Philippus

Jusepe de Ribera (17. Jahrhundert)

Das Werk stellt das Martyrium des Heiligen Philippus dar.

• Komposition: Die Komposition ist in vertikaler Ebene angelegt, wobei horizontale Elemente erscheinen.
• Lichtführung: Das Licht fällt direkt auf Philippus und die Henker.
• Anatomie und Ausdruck: Der Körper des Heiligen Philippus drückt eine anatomische Studie aus. Sein Gesicht ist heiter, während die Anstrengung der Muskeln den Realismus der Darstellung unterstreicht.
• Stil: Das Bild zeigt deutliche Hell-Dunkel-Studien und Highlights, die den ausgeprägten Naturalismus des Autors betonen.

Stillleben

Francisco de Zurbarán (17. Jahrhundert, Sevillanische Malerei)

Zurbarán versucht, die Qualität der Objekte darzustellen, indem... Weiterlesen "Meisterwerke der Spanischen Malerei im 17. Jahrhundert" »

Theater des 19. Jahrhunderts

Einfluss der Romantik auf das Theater

Der Einfluss der Romantik zu Beginn der Wiederbelebung brach mit den Konventionen des neoklassischen Theaters und schuf starre Regeln, die eine Abweichung von den als gültig erachteten Modellen nicht zuließ. Die Autoren strebten nach Freiheit, die sich in folgenden Merkmalen ausdrückte:

• Verschwinden der Grenze zwischen den dramatischen Genres.
• Mischung aus Vers und Prosa.
• Ablehnung der klassischen drei Einheiten (Ort, Zeit, Handlung).
• Breiteres Spektrum an Situationen und Charakteren.

Romantisches Drama: Merkmale

• Die Liebe: Ist das zentrale Thema. Sie wird als absolute Leidenschaft dargestellt, die keinem Gesetz gehorcht und vor nichts zurückschreckt. Es ist eine Liebe, die eine

Typen von Sprechakten

1. Assertive: Ihr Zweck ist es, den tatsächlichen Stand der Dinge darzustellen. Sie werden mit Verben wie 'ser', 'estar', 'hacer', 'describir', 'creer' usw. verwendet. Beispiel: Ich bin in Santiago.
2. Kommissiv: Ihr Zweck ist es, den Sprecher zu einer künftigen Handlung zu verpflichten. Verben wie 'versprechen', 'schwören', 'sichern' usw. werden benutzt. Beispiel: Ich verspreche, dass ich nie
3. Direktiv / Leadership: Ziel ist es, den Hörer zu einem zukünftigen Handeln zu bewegen. Verben wie 'einladen' oder 'auffordern' werden verwendet. Beispiel: Ich lade Sie ein zu gehen. Ich befehle Ihnen, zu warten.
4. Deklarativ (Erklärend): Sein Zweck ist es, eine neue Situation zu schaffen. Verben wie 'erklären', 'taufen' usw. werden verwendet.