Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Sprache und Philologie

Sevilla (1875) – Familie, Geist und Fortschritt

Familie: Geistig progressiv, liberal.

• 5 Jahre Schulbildung in Sevilla.
• Mit 8 Jahren Umzug nach Madrid. Studium an der Institución Libre de Enseñanza.
• 1888: Manuel weckt Begeisterung für das Theater und Einführung in die Bohème.
• 1893: Tod des Vaters. Zwei Jahre später Kürzung der finanziellen Unterstützung durch den Großvater, Abbruch des Studiums.
• 1898: Verlust der spanischen Kolonien und die Generation von 98.
• 1899: Paris-Tours (Kontakt mit den Dichtern der Zeit, z.B. Rubén Darío). Übersetzertätigkeit. Reisen der Brüder von Madrid nach Paris bis 1902.
• 1900: Erlangung des Bachelor-Abschlusses.
• 1903: Rückkehr nach Madrid. Veröffentlichung von Soledades. Beginn der literarischen Karriere.

Roman nach 1936

Das Umfeld der kulturellen Desorientierung des Ersten Weltkriegs ist in den Romanen sehr ausgeprägt. Die 1940er Jahre werden zur Bühne einer Prüfung der Erzählformeln: es wird experimentiert und die Erzählweise bleibt nicht unverändert. Zwei Werke markieren die Wiederauferstehung des Genres: 1942 La familia de Pascual Duarte von Camilo José Cela und 1944 Nada von Carmen Laforet. Viele Autoren folgen dem Weg, über die Bitterkeit des Lebens nachzudenken und gleichzeitig andere Pfade zwischen fantasievoller Gestaltung und Konformitätskritik zu beschreiten.

Wichtige Autoren und Tendenzen

Wesentliche Autoren dieser Zeit sind unter anderem Zunzunegui, Torrente Ballester und vor allem Miguel Delibes, dessen erzählerische Laufbahn... Weiterlesen "Der spanische Roman nach 1936: Entwicklungen" »

Die Liebe in der Dichtung von Miguel Hernández

Wenn man die Poesie von Miguel Hernández definieren müsste, würde man sie "Liebeslyrik" nennen. Die drei großen Themen (oder "Wunden") bei Hernández sind:

• Die Liebe
• Das Leben
• Der Tod

Die Liebe ist diejenige, die ihn am tiefsten verwundet und am häufigsten vorkommt, da sein leidenschaftliches Herz blutet. Seine Liebe drückt sich in seinen Gedichten in mehreren Phasen und Varianten aus.

Frühe Phase: Perito en Lunas (Der Experte in Monden)

In seinem ersten Gedichtband, Perito en Lunas, erscheint das Thema der Liebe mit klarer sexueller Absicht. Dies wird beispielsweise durch das achte Sonett, Sex und der Moment, belegt. Der barocke Stil Góngoras in diesen Kompositionen verhindert nicht, dass man... Weiterlesen "Die Liebe in der Poesie von Miguel Hernández" »

Ein Begräbnis in Ornans von Gustave Courbet

Das Sujet

Ein Begräbnis in Ornans zeigt eine Beerdigung, die in Courbets Heimatstadt Ornans stattfindet. Es könnte sich um einen Nachbarn oder ein Familienmitglied (vielleicht seinen Großvater) handeln. Das zentrale Thema ist der Tod. Courbet versammelt einige der Einwohner von Ornans in einem Gruppenporträt. Sie nehmen an der Zeremonie teil, die der Beisetzung des Sarges in das Grab vorausgeht. Das Grab ist unten in der Mitte des Bildes zu sehen und füllt fast den Raum des Betrachters aus.

Das Gemälde verbindet die Themen Tod und Religion. Die Gedenkstätte und der Todesfall werden im Schmerz der Gemeinschaft dargestellt. Neben dem religiösen Ritus ist das Universum des Spiels der Symbole, die... Weiterlesen "Ein Begräbnis in Ornans: Courbets Meisterwerk des Realismus" »

Noucentisme: Spanische Literatur & Avantgarde

Das Essay als Genre im Noucentisme

Das Essay ist ein Genre, das von den noucentistischen Autoren wie Eugenio d'Ors und Ramón Pérez de Ayala entwickelt wurde. Besonders hervorzuheben ist José Ortega y Gasset, dessen philosophische Schriften auch politische Dimensionen annahmen. Seine Werke wie Der Aufstand der Massen und Die Entmenschlichung der Kunst sind prägend für diese Epoche. Im letzteren Werk werden unter anderem Prinzipien der Renaissance-Kunst beleuchtet, um die Entwicklung der modernen Kunst zu kontrastieren.

Wichtige Autoren des Noucentisme

• Gabriel Miró

  Sein Romanwerk, intellektuell und kunstvoll, ist sehr lyrisch und zeichnet sich durch eine geringe Handlung aus.

• Ramón Pérez de

Federico García Lorca: Werk und sozialer Kontext

Der Status des Autors in seiner Zeit

Federico García Lorca, ein bedeutender spanischer Dichter und Dramatiker, wurde 1898 in Fuente Vaqueros geboren. Seine Kindheit verbrachte er in einer ländlichen Umgebung, bevor er ein College in Almería besuchte. Später wurde er an der Universität von Granada ausgebildet. Dort freundete er sich mit Manuel de Falla an, der durch seine Liebe zur Folklore und Populärkultur einen großen Einfluss auf ihn ausübte.

Nach 1919 zog Lorca nach Madrid, wo er einflussreiche Persönlichkeiten traf. Er widmete sich nicht nur der Poesie, sondern auch der Musik sowie dem Zeichnen und entwickelte eine große Leidenschaft für das Theater. Er reiste nach New York; nach... Weiterlesen "Federico García Lorca: Leben, Werk und Bernarda Albas Haus" »

Biografie von Carmen Martín Gaite

Geboren 1925 in Salamanca, studierte sie Philosophie und Literatur. Im Jahr 1958 gewann sie mit ihrem Roman Zwischen Vorhängen (Entre visillos) den Nadal-Literaturpreis. Als erste Frau erhielt sie 1978 den Nationalpreis für Literatur für ihr Werk Der hintere Raum (El cuarto de atrás). Sie verstarb im Jahr 2000 an einer Krebserkrankung.

Das Hinterzimmer: Synopsis

Der Titel bezieht sich auf den „Raum“ als physischen Ort, der mit dem Spielraum der Kindheit der Protagonistin verbunden ist. Für die Kinder von Carmen war dieser Raum ursprünglich ein chaotischer Ort, der jedoch nach dem Bürgerkrieg in einen zweckmäßigen und ordentlichen Raum verwandelt wurde. Das Zimmer wird schließlich zu einem Raum,... Weiterlesen "Carmen Martín Gaite: Biografie, Werke und Nachkriegsroman" »

Die Lyrik der Nachkriegszeit (1940-1970)

Die spanische Lyrik der Nachkriegszeit ist stark von der historischen Situation Spaniens geprägt. Nach den Schrecken des gerade beendeten Krieges suchen die Dichter nach Antworten und wenden sich oft in einem Gedicht an Gott, mit spiritistischen Anrufungen, Fragen oder Offenbarungen. Später wenden sie ihren Blick anderen zu und wollen die Stimme der Mehrheit werden, so entsteht die soziale Poesie.

Literarische Zeitschriften

Die lyrische Aktivität konzentrierte sich auf die Mitarbeit in literarischen Zeitschriften:

• Garcilaso: Bringt offizielle Dichter in die Nähe des Regimes. Kultiviert eine klassische Lyrik, die eine optimistische Sicht des Menschen und der Welt bietet. Luis Rosales, Leopoldo Panero.

Barock ist eine Kulturepoche und künstlerische Bewegung, die sich im Laufe des 17. Jahrhunderts entwickelte. Diese Zeit fiel zeitlich mit der wirtschaftlichen, politischen und sozialen Krise des 17. Jahrhunderts zusammen. Zu Beginn des 17. Jahrhunderts war die Halbinsel noch weitgehend den Königreichen unterstellt, die von den Habsburgern kontrolliert wurden. Bald jedoch begann ein Prozess der Zersetzung. Die Gründe für diesen Rückgang sind:

• Das Elend und die interne Entvölkerung aufgrund schwerer Epidemien, Kriege und religiöser Verfolgungen.
• Die Vertreibung der Morisken, die den Verlust von Kapital und Arbeitskraft bedeutete.
• Die Könige gaben die Regierungsgeschäfte in die Hände von politischen Günstlingen (den sogenannten validos)

Das spanische Theater im 17. Jahrhundert

Das Theater im 17. Jahrhundert (Siglo de Oro) war geprägt von der Aufführung von Komödien, Dramen und höfischen Mysterienspielen.

Die wichtigsten Theaterformen des Barock

• Corrales de Comedias (Hofbühnen): Die barocken Vorstellungen wurden in Innenhöfen (Corrales) inszeniert. Diese Höfe wurden ursprünglich von Häuserblöcken flankiert, welche die Bühne umgaben.
• Höfisches Theater (Teatro de Palacio): Es kam zum Aufstieg des höfischen Theaters (neben den Corrales), das sich durch seine spektakulären Inszenierungen auszeichnete. Italienische Szenografen begannen in Spanien zu arbeiten. Die Aufführungen fanden im Palast vor Höflingen sowie im Freien statt. Später ging das höfische Theater langsam