Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Sprache und Philologie

Der Tod der Jungfrau. Autor: Michelangelo Caravaggio. Datum: 1605-1606. Medium: Öl auf Leinwand. Lage: Louvre-Museum. Stil: Italienischer Barock. Nach dem Konzil von Trient schlägt die Kirche Kunst als Vehikel für die Religion vor. Kunst dient als Propaganda. Durch die Kunst versucht man, die Gläubigen zu gewinnen, indem man ihnen die Leidenschaft spüren lässt, die in den Leiden der Figuren dargestellt ist. Der Gläubige muss durch diese Werke bewegt werden, da das Gefühl das wichtigste Element seiner Arbeiten darstellt. Religiöses Thema. Die Jungfrau Mutter Christi ist gerade gestorben. Die Apostel und Maria Magdalena tragen und leiden. Beschreibung: Die Jungfrau auf dem Sterbebett, in einem Kinderbett, erscheint in einem roten Kleid,... Weiterlesen "Der Tod der Jungfrau und die Kunst des Barock" »

Die lateinamerikanische Erzählung erlebte in der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts, bis in die 40er Jahre, drei Phasen.

1) Roman

1.1. Roman bis in die 40er Jahre

Dies unterscheidet drei Stufen:

• Der Erdroman, der die Art und Wirkung der Natur auf den Menschen beschreibt, wie beispielsweise in Rómulo Gallegos' Doña Bárbara oder José Eustasio Riveras La Vorágine.
• Der indigenistische Roman, der die soziale Situation der indigenen Bevölkerung und die Ungerechtigkeiten, die sie durch den "weißen Mann" erleiden, kritisiert. Hier sind die Werke Huasipungo von Jorge Icaza oder El mundo es ancho y ajeno von Ciro Alegría hervorzuheben.
• Der politische Roman, der die mexikanische Revolution thematisiert, wie beispielsweise in Los de abajo von

Ramón del Valle-Inclán: Phasen seines Werks

Die Bühne des Primitivismus

In seinen frühen Jahren wandte sich Valle-Inclán dem Primitivismus zu. Innerhalb von drei Jahren entstand die Trilogie "La Guerra Carlista", die die Karlistenkriege thematisiert:

• Los cruzados de la causa
• El resplandor de la hoguera
• Gerifaltes de antaño

In diesen Werken wird die Teilnahme an bestimmten Ereignissen als archaisch und mit einer gewissen Distanz dargestellt.

Phase der künstlichen Distanz (Vers-Theater)

Im zweiten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts schrieb Valle-Inclán hauptsächlich Theaterstücke in Versen. Zu den Werken aus dieser Zeit gehören:

• Voces de gesta
• La Marquesa Rosalinda
• El embrujado
• Farsa infantil de la cabeza del dragón
• La enamorada del rey

Phase des Esperpento

Das... Weiterlesen "Spanische Literatur: Valle-Inclán und Lorca" »

Galicische Poesie nach Franco

Politischer und sozialer Kontext

Francos Tod im Jahr 1975 und die Ankunft der Demokratie brachten eine Reihe von Gesetzesänderungen mit sich, die durch die Gründung einer eigenen Verwaltungsstruktur und die Verankerung der Menschenrechte und Grundfreiheiten auch unsere Sprache beeinflussten. Drei grundlegende Texte waren hierbei entscheidend: die Verfassung (1978), das Autonomiestatut (1981) und das Gesetz zur sprachlichen Normalisierung (1983). Darüber hinaus gab es in dieser Phase wichtige gesellschaftliche Transformationen, unter anderem durch unsere Einbindung in die EU, die zu einer besseren Ernährung und Gesundheitsversorgung führten. Dies trug zur Stagnation und Überalterung der Bevölkerung bei und... Weiterlesen "Galicische Poesie nach Franco: Generationen 80 und 90" »

Miguel Hernández: Leben, Tod und Poesie

Leben und Tod. In allen Biographien von Miguel Hernández wird eine der größten Leidenschaften deutlich: die Auseinandersetzung mit Gefängnis und Tod des Dichters. Miguel Hernández' Werk ist wie ein Spiegel des Lebens selbst.

Das Leben als Zerstörungsmaschine?

Entgegen der Vorstellung, dass das Leben lediglich eine Zerstörungsmaschine sei, überwindet Miguel Hernández diesen Prozess in seinem Werk. Seine frühen Gedichte enthalten oft eine gewisse Sorglosigkeit, die einen bewussten und natürlichen Optimismus widerspiegelt. Zu diesem Zeitpunkt seines Lebens beschreitet er einen Pfad, der von der Idee der "wesentlichen Harmonie" beeinflusst ist, die besagt, dass die Welt im Grunde gut ist.

Hommage

Nala und Dayamanti

Nala und Dayamanti ist eine indische Legende, die die Liebesgeschichte des tapfersten Königs, Nala, und des schönsten Mädchens, Dayamanti, erzählt.

Obwohl getrennt und ohne Wissen voneinander, erfüllt sich das Schicksal durch ein Schwanenkleid. Dayamantis Hand wird von Göttern und Menschen begehrt, aber nur Nala hat eine Chance, sie zu gewinnen. In den Prozessionen wählt Dayamanti ihren gewünschten Freier. Als sie Nala direkt anspricht, nehmen alle Götter, neidisch und erzürnt, Nalas Gestalt an, um Dayamanti zu verwirren. Auf Bitten ihres Geliebten nehmen die Götter wieder ihre wahre Form an, sodass sie denjenigen wählen kann, den sie liebt.

Alle Götter akzeptieren Nalas Triumph, mit Ausnahme von Kali, einem rachsüchtigen... Weiterlesen "Nala und Dayamanti: Eine indische Liebeslegende und Dasharatas Schicksal" »

Die Anfänge einer Ehe

In den frühen Tagen unserer Ehe war meine Frau die beste von allen: Sie war eine geschickte Hausfrau, sparsam und eine ausgezeichnete Verwalterin. Doch der Tod meiner Mutter sollte zu meinem Unglück führen...

Der Beginn des Verrats

Nach der Beerdigung meiner Mutter wurde meine Frau von diesem Mann gesehen und schließlich verführt. Er beobachtete das Mädchen, das zum Markt ging, und verdarb sie mit seinen Worten.

Das Haus und seine Bewohner

Ich besitze ein zweistöckiges Haus, mit gleichen Räumen oben und unten, für die Frauen- und Männerräume. Nach der Geburt unseres Sohnes stillte ihn meine Frau. Um zu vermeiden, dass sie beim Heruntergehen der Treppe in Gefahr geriet, verbrachte ich meine Zeit oben, während die... Weiterlesen "Euphiletos' Verteidigung: Ein Fall von Ehebruch" »

Estructura de la obra

El planteamiento

Se presenta en los capítulos I y II. Un diálogo entre dos personajes que se reencuentran después de mucho tiempo, da inicio a la historia que abarca la novela.

El desarrollo

Abarca desde el capítulo III hasta el XXVII. Se narra la historia principal de la novela, una historia de amor entre un hombre de clase social alta y una mujer de clase social baja.

El desenlace

Se sitúa en los capítulos finales, desde el XXVIII hasta el final. Muestra el fin de las diferencias entre Agustín y Amparo, y su decisión de vivir juntos en Burgos sin casarse.

Características de la narrador

El narrador es omnisciente, conociendo en detalle el presente, pasado e incluso anticipando el futuro de los personajes. Muestra los... Weiterlesen "Análisis literario de la novela "Tormento" de Benito Pérez Galdós" »

Campos de Castilla von Antonio Machado

Zusammenfassung

Die Erzählung schildert die Geschichte von Alvargonzález, der verheiratet ist und drei Kinder hat. Jedes Kind hat andere Vorstellungen: das älteste kümmert sich um den Garten, das andere um die Merinoschafe, und der jüngste Sohn ist in der Kirche verschwunden. Bald heiraten die Töchter und bringen Familienfehden und Neid mit sich. Letztendlich beschließt der jüngste Sohn, seine Gewohnheiten aufzugeben und mit Segen und Erbe zu leben.

Eines Tages träumt Alvargonzález im Schlaf am Rande eines Baumes, dass seine älteren Kinder ihn töten. Als er erwacht, erkennt er, dass es kein Traum war, sondern dass sie ihn tatsächlich getötet haben. Von nun an geht es den Kindern von Alvargonzález,... Weiterlesen "Literarische Zusammenfassungen: Machado & Márquez" »

Das Theater dieser Zeit lässt sich in vier Phasen einteilen: ein Regionaltheater für die Bruderschaft der Sprache, die Avantgarde und die "Nós"-Gruppe.

Regionaltheater

Das Regionaltheater wurde von der Rechtsprechung der Bruderschaften der Sprache repräsentiert, die das Regionalschulformular für Autoren schufen und die Produktion von Dramatikern förderten. Zu den repräsentativen Werken gehört A Ponte von Manuel Lugrís Freire. Die Aufführungen fanden zwischen zwei musikalischen Darbietungen statt, waren kurz und ohne szenische Ereignisse. Es gab verschiedene Arten von Werken, darunter die von Elías Rodríguez Avelino und solche, die soziale Fragen behandelten, wie die von Jesús San Luís Romero.

Zur Zeit der Bruderschaften gab es Probleme,... Weiterlesen "Das Theater im frühen 20. Jahrhundert" »